Rus Palladianizmindən bəhs edən sərgi eposunu görkəmli kuratorlar və tədqiqatçılar Arkady Ippolitov və Vasily Uspensky hazırladılar. İlk bölümü keçən payızda Correr Muzeyində Venesiyada çəkildi. Ekspozisiya neoklassisizmin bir qədər orijinal rus versiyası olan "Napoleon" İmperatorluğu üslubunda hazırlanmış saray qanadı tərəfindən qəbul edildi. Rus Palladianizminin Venesiya versiyası mənim tərəfimdən eyni archi.ru portalında nəzərdən keçirildi. Kuratorlar birmənalı şəkildə təsdiq etdilər: Venesiya ilə müqayisədə Rus Palladianizminin başçısı Moskvanın ikincisi, demək olar ki, dəyişmədi. İki layihədən təəssürat kökündən fərqlidir. Nə oldu?
Hər şeydən əvvəl: sərginin Moskva versiyası iki muzeyə ayrılır. Bu qərarın səbəblərindən biri də diplomatikdir. Bir vaxtlar, 16-cı əsrin dahi Visenta sənətinin rus versiyası Andrea di Pietro della Gondola (Palladio) haqqında bir sərgi ideyasının təşəbbüskarı Tsaritsyno Saray Muzeyinin direktoru Natalya Samoilenko idi. Bununla birlikdə, onun muzeyi ekspozisiyanın Venesiya versiyasında iştirak edə bilmədi: nisbətən yeni Tsaritsyno muzeyində mövzu ilə əlaqəli heç bir şey tapılmadı. Əsas muzeylərimiz (Tarixi, Dövlət Tretyakov Qalereyası, Ermitaj), Sankt-Peterburq ətrafındakı saray-muzeylər, Moskva yaxınlığındakı əzəmətli mülklər çoxdan zəngin arxivləri olan muzeylərə çevrildi, arxivlərin özləri və bəzi regional muzeylər (Tver) donor oldu.. Diplomatik sifarişin əsas təchizatçısı A. V. Chusev. Və şounun əsas siyasi meneceri bir qısaldılmış keçmiş sovet qurumu idi və bu şəkildə deşifrə edilə bilər: "Rus şəkilli təbliğatı." Bu gün bu müəssisə ROSIZO muzeyi və sərgi mərkəzinə çevrilmişdir. Fədakar direktoru Zelfira Tregulova, Venesiya turunun təşkili üçün çox səy sərf etdi. Bununla birlikdə, bu gün eposun ilk fəsli, uzaq bir tarixə çevrildi, çünki xanım Tregulova Tretyakov Qalereyasının yeni direktoru vəzifəsində işlədiyinə görə.
Moskvanın Palladianizm rəhbərini yüksək nəzakət qaydalarına uyğun olaraq fərqli bir şəkildə təşkil etməyə qərar verdilər. Mövzunun təşəbbüskarı Natalya Yurievna Samoilenko və Tsaritsyno Muzeyinə hörmətlə yanaşdı. Əsas hissə bu əmlak muzeyinə verilmişdir. Əsas donor olan Şchusev Muzeyinə də hörmət göstərildi. Muzeyin əsas binasının ön dəstində Sovet Palladianizminə həsr olunmuş bölmə quraşdırılmışdır.
Venesiya versiyası ilə müqayisədə bu həllin şübhəsiz bir müsbət tərəfi: hər iki muzeydə "Şchusevski" və "Tsaritsyno" sərgiləri, ilk növbədə memarlıq qrafika sənət əsərləri - özlərini rahat, rahat və rahat hiss edirlər. Tsaritsyn Çörək Evinin yeni tikilmiş interyerləri vəziyyətində asan olmayan tamaşanın incə istiqaməti sayəsində klassikliyin ustası Pietro di Gottardo Gonzaganın vaxtilə "musiqi" adlandırdığı o parlaq memarlıq teatrının bir görünüşüdür. gözlər üçün ", çıxdı. Çörək Evinin iş otağında, Arkadi Ippolitov və Vasily Uspensky, Rus Palladianizm yolunu olduqca zərif və inandırıcı bir şəkildə təşkil edə bildilər. 18-ci əsrin birinci yarısındakı Palladio ruhunda ilk tərcümə və təcrübələrin yer aldığı giriş hissələrindən tamaşaçı “siyasi cəhətdən möhtəşəm apoteos” - II Yekaterina dövrünə keçir. Onu bir neçə hissə gözləyir: Sankt-Peterburq, şəhərətrafı ərazilər (Tsarskoe Selo, Pavlovsk). Ayrı bir hissə ən qeyrətli Palladian, böyük autodidact Nikolai Lvova həsr edilmişdir. Catherine dövrünün bütün otaqlarında "Palladian memarlığına dair dörd kitab" üçün mürəkkəb təsvirlər var. İtalyanların əsllərinə görə, bunlar 1791-ci ildə Nikolay Lvov və İvan Tupylev tərəfindən rus nəşri üçün hazırlanmışdır. Lvov irsindən ekspozisiya yavaş-yavaş Palladian üslubunun xüsusi qarşılandığı rus əmlakının mənzərələrinə çevrilir. Kuratorlar üç dövrü açıq şəkildə qeyd edirlər: malikanə mədəniyyətinin çiçəklənməsi, “qızıl payız” (Vasili Polenovun “Nənə bağı” rəsminin simvolu ola bilər) və nəhayət, Rusiya Gümüş Çağının retrospektivizmi. Bütün materiallar yavaş-yavaş baxıla bilər, sanki maraq kabinetinin səssizliyində.
Memarlıq Muzeyindəki Sovet Palladianizmi hissəsindəki hər bir sərgi eyni həcmdə qəbul edilir. Oradakı səyahət inqilabdan əvvəl bir mövzu ilə başlayır, sonra ən çətin - Palladianizm və avanqardlıq. Sonra - totalitar üslub və Sovet Art Deco dövrünün fədakar Palladianı İvan Zholtovski.
Hər şey gözlər üçün gözəl və olduqca musiqidir. Təəssürat budur ki, eksponatların sayı Venesiyada olduğundan daha böyük bir əmrə çevrildi. Yalnız sual budur: bu, şübhəsiz bir üstünlükdür?
Sərgi eposunun Moskva bölməsinin əsas çatışmazlığına keçməyin vaxtı gəldi: kuratorların fikri Venesiya ilə müqayisədə heç bir dəyişikliyə məruz qalmadı. Serenissima-da, tək bir uzun suite boyunca zəncirvari uzanan eksponatların sıxlığı, sərginin özünün ayrılmaz, şəxsi müəllif ifadəsi kimi qəbul edilməsi ilə əsaslandırıldı. Mövzunu başa düşmək üçün fərdi, böyük dərəcədə subyektiv bir baxışa eyni hüquq, kataloqu mətnlərində açıq şəkildə göstərilmişdir ki, bu da bir çox cəhətdən, ilk növbədə Arkady Ippolitov tərəfindən imzalanmış bir ədəbi və bədii kitab adlandırıla bilər. Sərgi çox istedadlı, bir çox cəhətdən mübahisəli, lakin polemik hissələrində də maraqlı olduğu kimi toplandı (Axmatovaya parafraz etmək üçün) "Palladio-nun bulud kimi hava toplusu üstümdə dayandı." Palladianizm, Ippolitov və Uspensky tərəfindən Puşkinin onun üçün "Yevgeniya Onegin" i olan Rusiya mədəniyyətinin eyni sabitliyi olaraq seçildi. Üstəlik, quruluş baxımından, bu müəllifin kuratorların nitqini, formullaşdırdığım kimi
payız araşdırması, iki əsas sərgi ilə birləşdirildi. Bunlar iki modeldir. Birinci salonda 1935-cü ildə xalq sənətkarı Alexander Lyubimov tərəfindən hazırlanmış Villa Rotunda maketi var idi. İkincisində, 1997-ci ildə konseptual memar Alexander Brodsky tərəfindən hazırlanmış bir model var: totalitar dövrün Sovet sovet memarlıq imperiyası üslubunun bir evi, metal çərçivəyə çiy gildən batıb gəmi kimi bir açı ilə əyilərək. Çox güman ki, Zholtovskinin müəllifidir. Beləliklə, "Palladio bir standart olaraq, Rus mədəniyyətinin qlobal mətninin bir ölçüsü olaraq" aspekti üçün açıq şəkildə oxunaqlı və zəruri olan iki mövzu təqdim edildi. Birincisi: Palladio-ya dil ilə bağlı cazibədar dindarlıq sənətin çiçəklənməsini təmin edir (bütün həyat tərzini, malikanə həyatının arxitekturasını xatırlayın). İkincisi: Rus Palladianizmi, boğulan imperiyaların mədəniyyəti olan Atlantisadır.
Sərgi iki hissəyə bölünən kimi fərdi, tamamilə müəllif ifadəsi bütün mürəkkəb eyhamları və istinadları ilə oxunmaz oldu. Və böyük dəyərli material bir şəkildə çox sadə bir şəkildə, "Wikipedia" kimi tamamilə kiçik bir istinadla, Catherine dövründə Palladio'nun çiçəklənmə dövrü, rus mülklərinin qızıl dövrü, totalitar zaman haqqında şərhlər verməyə başladı … Kurator yanaşmanın problemli əlaqələri ifşa edildi. "Total Palladio" versiyasında memarın baxışlarının çox əskik olduğu ortaya çıxdı. Beləliklə, unikal sənədləri danışdırmaq və onları gözlər üçün bir ekskursiya zövqünə çevirmək çətin deyil. Rus Palladianizminin İngilis dilindəki versiyasının təqdimatı da İngilislərin özünün kontekstinə uyğun gəlsin. Və "Palladio və avanqard" mövzusu forma yaratmaq məntiqi, tarixi qanunları ilə incə bir şəkildə şərh ediləcəkdir. Sərgilər inandırır: Palladio'nun irsi, Puşkinin mənzumdakı romanı kimi, tükənməz bir mövzudur. Buna görə yeni bir sərgi icad etməyə başlaya bilərsiniz.
