Enfilade MUAR-dan əvvəl bu səyyar sərgi Brüsseldən Tokioya qədər dünyanın müxtəlif şəhərlərini gəzməyə vaxt tapdı. Fəqət 2011-ci ilin may ayında səyahətinə Porto Universitetinin Memarlıq Fakültəsinin divarları içərisindəki bir sərgi olaraq başladı - Porto məktəbinin son qırx ilində Portuqaliya memarlığını təcəssüm etdirən Porto məktəbinin sinonimi demək olar ki. Sərginin açılışı, bu görkəmli memar üçün dünya şöhrətinin başlanğıcını qoyan Edouard Sout de Moura'ya Pritzker Mükafatının verilməsi ilə üst-üstə düşdü və açıq-aşkar bu ekspozisiyanın çevrilməsinin səbəbi olaraq xidmət etdi. peşəkar tamaşaçılar, Portuqaliyanın dünyadakı səfirliklərinin ümumi mədəni proqramının bir nöqtəsinə.
Bu uzun dövrdən əvvəlki nisbi qaranlıq dövr, bəlkə Soutou de Mouranın tərcümeyi-halında əsas məqam idi. Sərginin kuratoru Andre Camposun dediyinə görə, nisbətən yaxın vaxtlarda, hətta Portuqaliyalı tələbə-memarlar da onun haqqında çox yaxşı məlumatlı deyildilər: Alvaro Siza həm Porto məktəbinin həm ölkə daxilində, həm də xaricində təcəssüm etdirildi. Soutou de Moura karyerasına atelyesində başlamışdı, amma 28 yaşında olsa da öz işini açaraq daxili çevrəsində qaldı: ofisləri eyni binada yerləşir, bəzən ortaq iş görürlər və ya sərgilərdə və digər kollektivlərdə birlikdə iştirak edirlər. layihələr. Siza, Aldo Rossi ilə birlikdə kariyerasının başlanğıcında Souta'yı təsir etdi, lakin sonra gənc memar Ciuseppe Terragni'nin, mərhum Le Corbusier Ludwig Mies van der Rohe'nin irsinə üz tutdu və bu səbəbdən yetkin işində uzaqlaşdı onun patronu - bu yaxınlarda kölgəsində qalır. Hətta ehtimal etmək olar ki, Pritzkerin münsiflər heyətinin diqqəti olmasaydı, hələ də İberiya Yarımadası xaricində çox yaxşı tanınmazdı: 2004-cü ildə Braqa'daki Avropa çempionatı üçün futbol stadionu ictimaiyyətin diqqətini çəksə də.
Kataloqun giriş məqaləsində (təəssüf ki, sərgi Moskvaya gəlməmişdən əvvəl də tirajı tamamilə satıldı), İspan memar Alberto Campo-Baeza Soutu de Mouranın yarışlara həqiqi ehtirasını qeyd etdi. 1979-cu ildən 2010-cu ilədək 50-də iştirak etdi və artıq dünyanın dörd bir tərəfindəki ekspozisiyanı gəzərkən, 2011-ci ildə daha dörd layihə əlavə edildi. Əsərləri həmişə birinci yerləri tutmur və qalib gəlsə də, həyata keçirilməsinə zəmanət verilmir - xüsusən də mövcud iqtisadi vəziyyətdə. Ancaq bu xoşagəlməz "lotereya" vəziyyətinə baxmayaraq, müsabiqələrə müraciət göndərməyə davam edir: bəlkə də bunun səbəbi çox uzun "qaranlıq" olmasıdır.
Lakin, bu hekayənin yalnız bir hissəsidir. Bir memarın kredosu problemi həll etməkdir: binalarının yaratdığı insan duyğuları onun üçün arzuolunandır, lakin bunları bir vəzifə kimi qəbul etmir və formaların mənası ilə bağlı bir söhbətə ümumiyyətlə layiq görülmür. Buna görə də, onun üçün yarışmalar fikirlər üçün bir sınaq meydançası, tapmaca və ya tapmaca kimi bir şeydir, eyni zamanda məşq bacarıqları üçün bir fürsətdir. Eyni zamanda, rəqabətin vəziyyəti - vaxt məhdudluğu, məlumat çatışmazlığı, bəzən - bir növ “jest” lə layihəyə diqqət çəkmək istəyi (hərçənd Soutou de Moura praktiki olaraq buna sahib deyil) - layihə münsiflərə təqdim edildi. Campo Baeza belə bir işi “yuxu” ilə müqayisə etdi və sərginin özünü “xəyallar toplusu” adlandırdı: bu layihələrdə müəllifin istəkləri bəlkə də ən açıq şəkildə özünü göstərir.
Bəlkə də məhz materialın bu xüsusiyyətləri sayəsində kuratorlar André Campos və Pedro Gedis de Oliveira onu çox qısaca təqdim etdilər. Layihələr və müxtəlif rəsmlərlə təchiz olunmuş bir neçə layihə xaricində, əsərlərin əksəriyyəti bir neçə eskiz şəklində verilir və ya qısa bir izahat verilmişdir: ad, il, yer. Müştərinin adı da daxil olmaqla nə müsabiqənin şərtləri, nə də Soutu de Moura-nın ekspozisiyadan oradakı yeri tanınmır, öz yaddaşınıza güvənməlisiniz: Sürixdə Rafael Moneo qazandı, Romada - Zaha Hadid, Vyanada - David Chipperfield … Ancaq burada heç bir əhəmiyyəti yoxdur: Kontekstdən kənarda, ustanın əl yazısını oxumaq daha asandır.
