Qarşıdan gələn Venesiya Biennalesi, yeni bir mövzunun elanı, bir təqdimat artıq reallaşdı, Rusiya pavilyonunun iştirakçıları və kuratorları seçildi. Bütün bunlar məni o “qəhrəmanlıq dövrü” nü xatırlamağa sövq etdi. Venesiyanı ziyarət etmək, hazır olmaq, bu memarlıq düşüncəsi Olimpusu yarışmasında iştirak etmək hər bir memarın arzusudur. Bundan əlavə, bunların hamısından on il keçdi və şayiələr miflərlə böyüdü və İnternetdəki məlumatların çoxluğu "Memarlıq fotoqrafiyası üçün Qızıl Aslan …" verir.
Münsiflərin rəsmi tərifinə görə, sözün əsl mənasında, "Ekspozisiyası Utopiyanın tərk edilmiş xarabalıqlarının parlaq görüntülərini açıq şəkildə nümayiş etdirən Rus Pavilyonuna böyük töhfəsinə görə memarlıq sahəsindəki bir fotoqraf üçün Xüsusi Mükafat" idi. Hələ də bir hissəsi fotoşəkillərlə çəkilən ifşa üçün. Və "Qızıl Aslan" Fransız köşkü üçün Jean Nouvel'e getdi. Daha sonra mükafatı münsiflər heyətinin digər dörd üzvü arasında şiddətlə müdafiə edən sənət tarixçisi və memar tənqidçisi Lara Vinca Masinə borclu olduğum deyildi. Sonra bienalin mövzusu “Şəhərlər. Daha az estetik, daha çox etik”mövzusunda sərgi direktoru İtalyan Massimiliano Fuksas tərəfindən seçildi. İlk dəfə Rusiya pavilyonunun kuratoru "Cənnət xarabalıqları" konsepsiyasını təqdim edən memar tənqidçisi Grigory Revzin idi və bu konsepsiya çərçivəsində - memarlar Mixail Filippov və İlya Utkinin əsərlərindən ibarət bir sərgi..
Biennaledəki görünüşüm ilk növbədə 1995-ci ildə Regina Qalereyasında Melankoliya sərgisi ilə əlaqələndirilir. Sərgi, 90-cı illərin əvvəllərində dəyişiklik gözləyən Moskvada çəkilən yüz fotoşəkil üzərində quruldu. Sərginin mövzusu, köhnə Moskvanın ölməsinin təfəkkürü, keçən əsrin mədəniyyətinin ölümü barədə düşüncələrə səbəb olan "Xarabalıqlar" idi. Mədəni irsə etik münasibət "Metropolisin təbəqəsi" ümumi başlığı altında sərgiləmin mövzusu idi. Rusiya pavilyonunun dibində yerləşmişdi. Bir otaqda Melanxolik sərgisinin bir hissəsi, digərində yer üzündə Moskva planı həkk olunmuş ağır bir daş bloku olan Yer qabığı adlı bir quraşdırma var idi - bir əsər kimi bir yer qatı. şəhərin mərkəzindən oyulmuş sənət. Və ardıcıl xətt təbəqələrini və aşındırma lövhəsini özündə əks etdirən 8 aşındırmadan ibarət olan "Zaman Anıtı" quraşdırılması. Bədii akt vasitəsilə mən sizi şəhərinizi olduğu kimi sevməyə çağırdım.
Fuksas “Daha az estetik, daha çox etik” müraciətinə “Arsenal” pavilyonundakı ekspozisiyası ilə cavab verdi. İçində yeni texnologiyalar və müasir memarlıq ölməkdə olan bir dünyanı xilas etdi. Qeyd etmək lazımdır ki, "Rus köşkü" nün ekspozisiyası Fuksas konsepsiyası ilə silahlı şəkildə mübahisə etdi. Mövzuya baxmayaraq, müəllifin neoklassik üslubunu təmsil edən Mixail Filippovun güclü quraşdırılması heç nəyə bənzəmirdi və çox gözəl idi. Mükafatlar verildikdən bir gün sonra Jean Nouvel özü bizə yaxınlaşdı, gülümsəyib hər şeyə uzun müddət baxdı, sonra kataloqu imzalamağını istədi və ayrıldıqdan sonra köşkünü hərtərəfli "müzakirə etdik". 80-ci illərin sonlarında Rus Sots Sənətinin əsərlərinə bənzəyir … Bir stəkan şərab üzərindəki bu şən vətənpərvərlik hissləri, Vladimir İosifoviç Resinin başçılıq etdiyi bir Rusiya nümayəndə heyətinin görünüşü ilə pozuldu. İlk çəkən və hesabat verən Grigory Revzin oldu, sonra Filippov ekspozisiyasını göstərdi. Və nə qədər çalışsam da, sərginin mənasını, öz şəhərimə olan məhəbbətin nə olduğunu və Moskvada yaxşı və gözəl evlər çox olduğu zaman xarabalıqları niyə çəkdiyimi izah edə bilmədim. Bir az sonra, bir şam yeməyində, "laureat cəfəri" olaraq, məni Resinlə qarşılaşdırdılar və Venesiya haqqında söhbətimizə davam etdik və onun gözəlliyinin sirlərini izah etməyə çalışdım və öz arqumentlərimlə qəti bir fikir ayrılığı aldım. və üstəlik, Moskva bina kompleksinin Venesiya bələdiyyə başçısına mənzil fondunun əsaslı təmirində kömək təklif edəcəyini eşitdim. Və sonra ciddiləşdim və bu dəfə nə qədər şanslı olduğumuzu anladım. İndi yalnız yaxşı şeylər xatırlanır. Səlahiyyətli orqanlar tərəfindən heç bir təzyiq olmadı və nəzarət çox müdaxilə etmədi və biz istədiklərimizi etdik.
Müəllifin, kuratorun və səlahiyyətlilərin mövzusu çox kövrək və mübahisəlidir. Uzaq gəncliyimizdə Sasha Brodsky ilə mən yarışlar etdikdə, heç nədən çəkinməyib qazandıqda, senzura və kuratorlarımız yox idi. Daha sonra xaricə səyahət etdikdə, sərgilər və quraşdırmalar etdik, onlar da orada deyildilər. Bəxtimiz gətirdi və sonra "keçdik". Ancaq zamanlar dəyişdi və görünür, indi kuratorlar olmadan mümkün deyil. Əlbətdə ki, müəllif sərgiləri başqa, vətənpərvərlik çalarları ilə Rusiya pavilyonu isə başqa şeydir. Köşk Rusiyanı təmsil edir. Bu gün Rusiya hər cəhətdən geridə qalmış bir dövlətdir və nə sosial siyasətdə, nə də iqtisadi inkişafın hər hansı bir sahəsində inkişaf etmiş ölkələrlə rəqabət edə bilməz. Ölkə "texniki inqilabın" altındadır. Sahib olduğumuz və fəxr edə biləcəyimiz tək şey mədəniyyət, tarixi irs və insanlar, onların yaradıcı insan potensialı, müəlliflərin əsl işi.
Ancaq vətənpərvərliyin mənasını hər kəs özünəməxsus şəkildə başa düşür. O zaman sual yaranır, kim daha vətənpərvərdir? Pul və gücü təmsil edən, kvadrat kilometrlik mənzil verən bir inşaat kompleksi və ya Arhnadzor'dan kiçik bir tarixi evi qorumağa çalışan bir qrup ziyalı. Bu ölkədə bir futbol matçındakı qələbə niyə bu qədər vacibdir və kimin qazandığı vacib deyil, Qazprom City və ya tarixi Sankt-Peterburq? Niyə Rusiya hakimiyyəti müəllifdən bu qədər qorxur və şəxssiz bir dizayner kütləsi ilə məşğul olmağı üstün tutur və rəqabətdə və rəqabət olmadan bir layihə həmişə xarici "ulduzdan" qalib gəlir?
Hər bir konkret vəziyyətdə vətənpərvərlik anlayışı həlledici olur. Mənim üçün Hollandiyada Den Bosch keramika mərkəzinin Portal girişinin Sasha Brodsky ilə etdiyimiz Portal girişinin möhtəşəm açılışında baş verdi və orada rus nümayəndə heyəti yox idi. Sonra bir yerli sakin, boz saçlı bir qoca yanıma gəldi və dedi: “Ruslar, sizə qarşı vuruşduq, həmişə qorxurduq və sevmirdik, ancaq bizim üçün etdiyiniz şey xoşuma gəlir və indi Onsuz da səni başqa cür düşünürəm … . Yəqin ki, idmandakı qələbə vətənpərvərlik hisslərinin daha sadə təzahürünə səbəb olur, amma Rusiya pavilyonunu Soçi Olimpiadasına və ya Eurovisiona çevirmək nəyin bahasına lazımdır? Bütün bu suallar bu dəfə seçilmiş müəlliflər üçün problem deyil. Sadəcə inanmaları lazımdır və biennaledəki bugünkü mövzuya cavab verəcək və hər şeyi mükəmməl bir şəkildə düzəldib işlərini görəcəklər. Yalnız müdaxilə etməmələri lazımdır!
