46-cı Pritzker mükafatı laureatı Yaponiyanın 9-cu qalibi Arata Isozaki oldu. Mükafatlandırma mərasimi may ayında Versal Sarayında baş tutacaq (Qeyd edək ki, Tadao Ando 1995-ci ildə Petit Trianon-da eyni mükafatla təltif olunmuşdu).
1931-ci ildə Oita Arata Isozaki şəhərində anadan olan Kenzo Tange-də təhsil aldı, maddələr mübadiləsi fikirlərindən təsirləndi, lakin həmişə ya qəddarlığa, sonra postmodernizmə və ya neo-modernizmə yaxınlaşan öz xəttinə sadiq qaldı. İsozaki gəncliyindən bəri arxitekturanı fəlsəfə və jurnalistika ilə birləşdirərək çox gəzdi, hazırcavab bir yazıçı və polemikist kimi tanınır. Həm qlobal, həm də yerli - bənzərsiz olanlara diqqət ona müxtəlif formalı və fikir mənbələrinə (qaçılmaz rus avanqardı daxil olmaqla) etibar etməklə yanaşı, uğur qazanan ilk yapon memarlarından biri olmağa da imkan verdi. Qərbdə, daha sonra Orta Şərqdə və Çində peşə. Vətənindəki, eləcə də ABŞ-dakı, İtaliyadakı, İspaniyadakı, Polşadakı binaları, açıqlamalarından hər birini maraqla dolu edən heyrətamiz bir erudisiya ilə seçilir.
Pritzker mükafatının münsiflər heyəti (Isozaki 1979-cu ildə və sonrakı beş ildə ilk mükafatı verilərkən onun üzvü idi) rəqəminin çox yönlü olduğunu qeyd edir, lakin biz onun hökmündən sitat gətirməyəcəyik, ancaq bu mükafatın başqa bir laureatı, Hans Hollein … Bu mətn Avstriyalı memar tərəfindən 2005-ci ilin may ayında - Arata İsozakinin "Yeni məhv edilmiş Xirosima" adlı böyük sərgisi üçün, həmin ilin yayında Moskva Memarlıq Muzeyinin "Xarabalıq" qanadında keçirilmişdir: " 30 ildən sonra Arata İsozaki çağımızın universal bir simasıdır. O, yalnız dünyanın ən yaxşı memarlarından biri deyil, həm Qərb, həm də Şərq mədəniyyətinə mənsubiyyəti və şəxsiyyətinin qlobal miqyası ilə seçilir. Şərq və Qərbin fəlsəfi fikirlərini, memarlıq və sivilizasiya tarixini dərindən bilmək, burada elm və texnikanın gələcək inkişaf yolları barədə əsas məlumatlarla birləşdirilmişdir. Bir yaradıcı, qəhrəman, görücü, sənətkar olmaqla yanaşı bir müşahidəçi. İnşa edilmiş və təcəssümü olmayan əsərləri dünyanın müasir mənzərəsinə əsaslı bir töhfədir. Isozaki, 1960-cı illərdə inkişaf etmiş vizioner fikirləri ilə memarlığa gəldi, lakin qısa müddətdə həyata keçirilən layihələrdə özünü göstərməyi bacardı. Əsərlərini nümayiş etdirmək üçün müxtəlif - qeyri-ənənəvi üsullardan istifadə edir, lakin bu vasitələr özündə məna daşıyır. Bu, onun 1968-ci ildə Milanda keçirilən Triennialda etdiyi "Elektrik Labirenti" idi. Bu sərgi bu cür tədbirlərin ideyası üçün dönüş nöqtəsi oldu: Aldo van Eyck və mən də orada postamentlər və arakəsmələrdəki eksponatlar əvəzinə instalyasiyalar təqdim etdik. İştirakçı kimi izləyici ilə yeni bir qarşılıqlı əlaqə idi. Təəssüf ki, o dövrün siyasi hadisələri səbəbindən sərgini yalnız bir neçəsi ziyarət edə bildi. İsozaki tərəfindən quraşdırılmış bu qurğunun yenidən qurulması və Moskvada nümayiş etdirilməsi daha vacibdir. Bu, yalnız tarixi bir əsər deyil: bu gün də aktualdır və bütün sərgiyə canlılıq verəcəkdir. Mövcud layihələr də daxil olmaqla müxtəlif dövrlərə aid əsərlər təqdim ediləcək. İsozakinin uzaqgörən layihələri onun yaradıcılığına və müasir memarlığına davamlı təsir göstərir. İsozaki ilk fikirlərinə qayıda və sonra tətbiq edə bilər. Memarlığının mürəkkəbliyi xüsusi düşüncə tərzindən irəli gəlir. 1960-cı illərin əvvəllərindəki "Havadakı şəhər" kimi əsərlərin Qətər Milli Kitabxanasının davam edən bir layihəsinə necə çevrildiyi maraq doğurur. Onun işində davamlılıq var - təkrar sayəsində deyil, davamlı dəyişikliklər sayəsində. Həyat və ölüm kimi. Əsərləri parıldaya və partlaya bilər, ya da dağıntıya çevrilə bilər. Və ya … məcazi bir keçidlə başlayın. Bu problemin həlli deyil. Bu, dünyanın bugünkü vəziyyəti ilə bağlı bir açıqlama."
