Lara Kopylova:
Sərgi-hədiyyə “Kolleksiya! Olga Sviblovanın təşəbbüsü ilə Vladimir Potanin Fondunun dəstəyi ilə həyata keçirilən SSRİ və Rusiyanın çağdaş sənəti, 1950-2000 ", bir çox patron və sənətkarın iştirak etdiyi çox geniş bir layihədir. Layihənin quruluşundan danışın. Kağız memarlığı orada necə yarandı və hansı hissədən ibarətdir?
Yuri Avvakumov:
- Sərgi Pompidou Mərkəzindəki kolleksiya həqiqətən çox böyük oldu - ümumilikdə, 450-yə yaxın rus rəssamının əsəri Fransız muzeyinə bağışlandı və Kağız memarlığı burada nəzərə çarpırdı: 32 müəllif tərəfindən 30 layihə 52 eksponat. Sərginin ideyası məşhur kulturtrajer Nick İlyin tərəfindən verildi və özü də belə demək mümkünsə bir nümunə göstərdi - hədiyyə olaraq kolleksiyasından iki əsər təklif etdi: biri Kabakovun bir rəsm əsəridir. Sotheby's auksionunda ən azı yarım milyon dollar qazandılar, ikincisi isə bir dəfə ad günündə ona hədiyyə etdiyim Polar Axis layihəsinin Misha Belov modelidir. Sərgi sürətlə yığıldı, muzeyin qalıcı saxlama üçün qəbul etdiyi əsərlərin dizaynı (və bu çox çətin bir prosedurdur - muzey sənəti çox diqqətlə qəbul edir) sadələşdirilmiş bir sxemə uyğun olaraq həyata keçirildi və sentyabrın əvvəlində açıldı il Qütb oxundan əlavə, kuratorlar Müvəqqəti Abidələr seriyasından mənim əsərlərimdən bir neçəsini seçdilər və bu əsərin xronoloji çərçivəsindən kənara çıxmasına baxmayaraq 2008-ci ildə Dominolardan hazırlanmış Lenin Türbəsi modelini Potanin Fondu satın aldı. sərgi. Açılışdan bir müddət sonra məlum oldu ki, kolleksiyada boşluqlar var, onu tamamlamaq üçün təkliflər var və bunlar arasında mənim də var - “kağız” kolleksiyamdan 10-15 əsəri muzeyə bağışlamaq. Memarlıq şöbəsi onunla tanış olduqda mənə qarşı təklif gəldi - ianəni 50 əsərə çatdırmaq və ayrıca bir otaqda sərgi təşkil etmək. "Kağız memarlığı" ndakı dostlarım və həmkarlarım mənə dəstək oldular və bu ilin mart ayında Pompidou Mərkəzinin direktoru Bernard Blistin genişlənmiş sərginin açılışında muzeydə artıq Rus memarlıq avanqardının əvəzsiz şah əsərlərinin olduğunu söylədi. 20-ci əsrin əvvəllərində, indi də onlara son bir əla son kolleksiyası əlavə edildi.
Əsərlərin əksəriyyəti Pompidou Mərkəzinə təhvil verilibmi? Yəni, kağız memarlığının konteksti Soszart, uyğunsuz və ya tamamilə estetik idi?
- Sovet hissəsində sərgi, Rus, Soszart da daxil olmaqla qeyri-konformist olaraq toplandı - daha çox müasir sənət ilə təmsil olundu. Kontekst, müvəqqəti sərgilərlə dördüncü mərtəbədə, beşincisi isə daimi bir sərgidə dünya sənəti idi.
Sərgidə nümayiş etdirilmək üçün hansı əsərləri seçmisiniz və niyə?
- Həmişəki kimi əlimdəki şeydən fikirlərimə uyğun əsərlər seçdim. Müəlliflər arasında: Petrenko, Kuzembaev, Kuzin, Brodsky, Utkin, Bush, Zosimov, Labazov, Savin, Mizin və başqaları.
Doğrudanmı, sərgi bitdikdən sonra (2 aprel) bəzi əsərlər daimi sərgidə yerləşdirildi? Bu kağız memarlığına aiddirmi?
- Düzü, bilmirəm. Muzey saxlama qaydalarına görə, üç-altı aydan çox müddətə kağız əsərlərinin sərgilənməsi qadağandır, buna görə tərifə görə daimi nümayişə çıxa bilməzlər. Ancaq ev yoldaşım yaxınlarda mənə Parisdə, Pompidu Mərkəzində olduğunu və orada türbəmi gördüyünü söylədi. Bəlkə elədi.
Berlindəki Memarlıq Rəsm Muzeyindəki “Kağız Memarlıq” sərgisi fikri necə yarandı? Təşəbbüskar kim idi
- Oktyabr İnqilabının yüzüncü ilində, Sergey Çoban Vəqfi, bəzi digər Qərb muzey müəssisələri kimi, Rus və Sovet memarlığına "fədakarlıq" etmək qərarına gəldi. Beləliklə, 19 oktyabrda Parisdəki Ecole des Beaux Arts-da Rus avanqardının memarlıq layihələri sərgisi və 6 oktyabr Memarlıq Rəsm Muzeyində “Mərkəzdənqaçma meylləri. Tallinn-Moskva-Novosibirsk ". Tamamilə "kağız" deyil, çünki Estoniya memarları bir vaxtlar bu termini dəqiq memarlıq praktik vəzifələrindən təcrid olunduğu üçün qəbul etmirdilər. Ancaq 1988-ci ildə Parisdəki La Villette Parkda Kağız Memarlığı sərgisi keçirdiyim zaman Tallindən tanış memarların bir sıra əsərlərini daxil etməyi bacardım. Həmin sərgidə həm Novosibirskdən olan fantaziya layihələri, həm də V. İ. Memarlıq Muzeyindən olduqca geniş bir retrospektiv hissə var idi. Chusev. Beləliklə, Fondun hazırladığı iki sərgi, müəyyən mənada, otuz il əvvəl Paris sərgisinin tərkibini təkrarlayır.
Baltik memarlarının əsərləri sayəsində kağız memarlığı coğrafiyasının genişlənməsinə münasibət bildirin. Bizə onlar haqqında daha çox məlumat verin
- Berlin Muzeyindəki sərgi iki kiçik zalı tutur. Üçüncü mərtəbədə 1970-1980-ci illərdəki Estoniyalıların 20, ikinci mərtəbədə isə moskvalıların və Novosibirskin 30 əsəri sərgilənir. Estoniya şöbəsi, mənim istəyimə görə, Tallinli sənətşünas Andres Kurg tərəfindən hazırlandı. Sərgiyə vaxtilə Parisdə nümayiş etdirilənlərdən bir neçə əsərin daxil olmasından məmnunam.
FB-də sərgi ilə bağlı müzakirələrdə “kağız memarlığı” ifadəsi müzakirə edildi. Geniş bir təfsir təklif etdiniz. Xahiş edirəm matryoshka fikrini izah edin: utopik-vizyoner-kağız
- Çox sadədir: “kağız memarlığı” Sovet 1980-ci illərinin spesifik bir sənət hadisəsidir. Beləliklə sənət tariximizə yazılmışdır. Eyni zamanda, “kağız memarlıq”, 1920-ci illərdəki Rusiya avanqardının və 1960-cı illərin futuroloji layihələrinin bir çox layihəsinə, Piranesi və ya Jean-a bənzəmədən daxil olduğu “görməli” memarlıq anlayışının bir hissəsidir. -Cacques Lequeu. Öz növbəsində, görməli memarlıq Thomas More-nin ədəbi Ütopiyasına gedib çıxır. Eyni zamanda, "kağız memarlığı" termini peşəkar argotdan gəldi, ən azı 1920-ci illərin sonlarında, avanqard layihələrin vaxtının azalmağa başladığı vaxtdan bəri atelyemizdə istifadə olunur. Məsələn, "Piranesi'nin kağız memarlığı" və "Leonidovun kağız memarlığı" deyə bilər. İkincisi onsuz da təsirlidir. Ümumiyyətlə, indi hər şeyə "kağız memarlığı" deyə bilərik - həm ütopik layihələr, həm povest, həm də əl texnikasında hazırlanan layihələr və nədənsə həyata keçirilməyən layihələr. Kontekstdən asılıdır.
Səlim Xan-Maqomedov kağız memarlığını, rus avanqardı və Stalinist neoklassizizmi ilə yanaşı Rusiyanın dünya mədəniyyətinə verdiyi töhfə hesab etdi. Bu fikirlə razısınız? Dövlət, mümkün qədər bu töhfə nədir?
- İki il VNIITE-də Selim Omaroviç şöbəsində çalışdım və düşünürəm ki, ondan, xüsusən də rus avanqardına olan sevgisindən ilham almışam. Ancaq mənə elə gəlir ki, 1960-cı illərdəki Sovet modernist dövrünü darıxmalıydı. NER layihəsi kimi həm həyata keçirilmiş, həm də araşdırılmış o dövrün müəyyən işləri ən yüksək beynəlxalq səviyyədə həyata keçirilmişdir, nəinki siz, siz izlənilirsiniz. Eyni şey, Sovet Sovet memarlarının layihələri çoxlarını təəccübləndirdiyi və özləri də heç bir şeyə təəccüblənmədiyi mükafat dövründə “kağız memarlığı” üçün də tətbiq olunur.
1980-ci illərin cüzdanlarının ilk dilə gətirdiyi fikirlərin davamını dövrümüzün hansı fenomenlərində görürsünüz?
- Bilirsiniz, Belovla birlikdə olan Dəfn Göydələnimiz haqqında bir zarafat olaraq bəstələndiyini və şaquli qəbiristanlıqların dizaynının indi dəbdə olan bir şəhər trendinə çevrildiyini izah etmək istəyirəm. Və ya özünü düşündüyü kimi "cüzdan" ların ən "perspektivsizinin" Mişa Filippov indi şəhərlərini kəsilmiş neoklassisizmlə qurduğu barədə. Ancaq ümumiyyətlə, "kağız memarlığı" ixtira ilə deyil, yaradıcılıq azadlığı ilə bağlıdır. İndi çox çatışmır.
