23 May 2014-cü il tarixində Mərkəzi Rəssamlar Evində ARCHIWOOD mükafatı çərçivəsində ağacla işləyən ən istedadlı rus dizaynerləri mükafatlandırılacaqdır. Bu il beşinci dəfə verilən ümumrusiya mükafatında "Mövzu dizaynı" nominasiyası meydana çıxdı. Kurator Yulia Peshkovanın mükafat kataloğunda dərc olunmuş yeni bir nominasiya və Rusiya obyekt dizaynındakı meyllər barədə mətnini diqqətinizə çatdırırıq. Beləliklə, kurator Julia Peshkova:
Mövzu Dizaynının Debütü fırtınalı və kortəbii idi. Təşkilatçılar tətbiqetmə müraciətinin bitməsindən bir müddət əvvəl təqdim etmə qərarı verdilər, lakin buna baxmayaraq, 62 obyekt ilə 33 büro qeydiyyatdan keçməyi bacardı. Altı ayda nə qədər müraciətçinin toplanacağını təsəvvür etmək qorxuncdur. Aydındır ki, belə bir nominasiyaya ehtiyac var idi. Əvvəldən ARCHIWOOD sistematik olaraq böyüydən xırda keçdi. Hər şeyin başladığı "bağ evi" nominasiyası tədricən "kiçik" və "sənət əşyaları", "daxili" hissələrə əlavə edildi - mebelə yalnız bir addım qaldı. İndi də bitdi.
Mükafatın ekspert şurası yeniliyə ehtiyatla yanaşdı: döşəmə lampalarına və taburetlərinə nə qədər batdılar! Ancaq mükafatı necə başa düşməyinizdən asılıdır. Söhbət yalnız memarlıqdan gedirsə, “obyekt dizaynı” onun dostu deyil. Və material haqqında, ağac və həm ictimai, həm də yaşayış sahəsindəki varlığı haqqında, mebel öz yerində çoxdur. ARCHIWOOD-un təkamülü, ikinci hadisədən bəhs etdiyimizi göstərir.
Kimsə altmış iki obyektin o qədər də çox olmadığını söyləyə bilər, çünki nəcis yığmaq ev tikməkdən daha asandır. Əslində bu yaxşıdır. Bir neçə il əvvəl belə bir şey xəyal etmək mümkün deyildi. Daxili mebel bazarı necə görünürdü? "İtaliya üçün" hazırlanmış bir neçə bahalı marka, dizaynla əlaqəsi olmayan bir çox ucuz fabrik və aralarında nəhəng bir ağ ləkə var.
Dizayner taxta mebellər layihələri üçün memarlar tərəfindən hazırlandı (məsələn, kürsüsü müsabiqədə iştirak edən, lakin qısa siyahıya düşməyən Eduard Zabuga), lakin nə ayrı bir şəkildə inkişaf etdirmək imkanları, nə də tez-tez istəkləri var idi. istiqamət. İnkişaf etməkdə olan ixtisaslaşmış məktəb və fakültələrin məzunları olan dizaynerlər kompüterdə şəkillər çəkdilər və hansısa fabrikdən onlardan bir layihə alacağını gözlədilər. Ən praktik xaricə getdi, bir çoxu profilini dəyişdirdi, yalnız bir neçə inadkar nadir sifarişləri kəsərək Rusiyada işləməyə davam etdi.
İndi isə bu yaxınlarda boş olan yer doldurulmağa başladı. Gənc dizaynerlər istehsalçıların diqqətini çəkməyi gözləməkdən bezdilər. Vəziyyətdən yeganə mümkün yolu tapdılar - hər şeyi özləri etmək. Atölyələr yaradır və ya fabriklərlə danışıqlar aparır, kolleksiya təklif edir, istehsalat qurur, onlayn mağaza açır və ya distribyutor tapır, çatdırılmasını təşkil edirlər - bir sözlə, ideyadan satışa qədər bütün dövrü təmin edirlər. Elektron ticarətin inkişafı və xüsusən Depst kimi platformaların ortaya çıxması, həqiqi bir mağaza açmaq və ya salonlara girmək imkanı olmayan kiçik istehsalçılar üçün qurtuluş oldu.
Tipik bir rus dizaynerinin obrazı kəskin şəkildə dəyişdi. Son vaxtlara qədər portfelində üç göstərici olan bədbin bir xarakter daşıyırdı, lakin indi kiçik, lakin sevimli və olduqca yaşana bilən bir real şey kolleksiyasına sahib olan enerjili bir təşəbbüskar görmək getdikcə daha çox yayılmışdır. Əlbətdə ki, bütün nikbinliyə və enerjiyə baxmayaraq, bu insanlar hələ də mənzillərimizi təmin edə bilmirlər, onların hesabları minlərlə, hətta yüzlərlə deyil, onlarla nüsxəyə çatır və qiymətlər çox yüksəkdir, amma yenə də cücərtilərə bənzəyir. dizayn bazarı və çox sürətlə inkişaf etməkdədir.
ARCHPOLE və Fineobjects bu bazarın liderləri oldular, hər iki studiya da 2008-ci ildə quruldu. İlk marka arxitekturadan dizayn gəlmiş və ağacdan ilk evi tikdikdən sonra ağaca aşiq olan Moskva Memarlıq İnstitutunun məzunları Anna Sazhinova və Konstantin Lagutin tərəfindən dəstəklənir. Memarlıq və dizayn təcrübələrini davam etdirirlər, amma daha da əhəmiyyətlisi ARCHPOLE öz orijinal dizaynı və istehsalı ilə ilk rus taxta mebel markası oldu. Uşaqlar bir çox ixtisaslaşmış sərgidə iştirak etdilər, mətbuatda çox şey yazdılar və düşünürəm ki, bu başqaları üçün bir nümunə oldu.
Fineobjects studiyası dizayner Sergey Semenov tərəfindən qurulmuşdur. Əvvəlcə kreditində cəmi bir neçə şey var idi (ən gözə çarpan yer lampası şəklində, amma düz Flat lampadır), ancaq son zamanlarda kolleksiyanı odun üzərində çox güclü şəkildə genişləndirdi. Fineobjects tam hüquqlu bir onlayn mağazaya sahibdir və tezliklə həqiqi bir mağazasını açacaq.
2009-cu ildə daha bir neçə studiya meydana çıxdı. Peterburq dizayneri Alexander Kanygin ağacdan mebel icad etməyə və müstəqil olaraq istehsal etməyə başladı (onu sonsuz potensial, ətraf mühitə uyğunluq və estetik keyfiyyətlərinə görə sevdiyini söyləyir). Həm də olduqca praktik şeyləri var, lakin çox faydalı deyil, lakin çox təsirli stilize ayı başları onu həqiqətən məşhur etdi.
Vladimir Yüzbaşevin memarlıq emalatxanası təkcə layihələr, istiqamət üçün deyil, ayrıca mebel götürdü. Stroganov məktəbinin məzunları Kirill Korolev və Dmitri Boreev ağacdan və metaldan mebel istehsal edən üslubda istehsal edən Industriart markasını qurdular.
Daha sonrakı studiyalar, emalatxanalar və fabriklər yağışdan sonra göbələk kimi açılmağa başladı. Təhsili üzrə bir memar, lakin peşəsi ilə sənətkar olan İvan Ovçinnikov, festival və dizayn fəaliyyətinə paralel olaraq "ArchFerma" sı üçün taxta mebel yaratmağı və satışa çıxarmağı bacardı. Peterburq sakini Timofey Zhuravlev daxili layihələri üçün mebel hazırlayır və sonra modulluğa diqqət yetirərək kütləvi istehsal üçün uyğunlaşdırır, bu da bizim şərtlərimizdə çox düzgündür. Kemerovodan olan Vladimir İvanov Avropaya digər moskvalılardan daha yaxın görünür: əşyaları aydın birləşmələr (mayak, qazandakı çiçək, molbert, qar dənəsi) yaradır, buna görə də tərcümə olmadan başa düşülürlər. Woodi Furniture markası mebelləri, necə deyərlər, bir Skandinaviya üslubunda düzəldir, tanrı bilmir nə qədər orijinal, amma çox şirin.
Bu yaxınlarda pulsuz yola çıxan Yaroslav Misonzhnikov və Katerina Kopytina, bu günə qədər yalnız bir neçə iş gördülər (ağacdan danışırıqsa), ancaq taxta dizayn sahəsində də daxil olmaqla onlardan çox şey gözləmək olar. Məsələn, Yaroslav “Tam ağac” emalatxanasının yaradılması üzərində işləyir.
Monoproduktsiyalar artıq ortaya çıxdı. Ticarət baxımından perspektivli bir fikir tapmağı bacaran dizaynerlər səpələnmirlər, sadəcə onunla məşğul olurlar. Məsələn, inanılmaz dərəcədə dəyişkən Flex rəfli Nikolay Nikitin, Boxsystem modul rəf bölməsiylə Marat Shaxsuvaryan, Andrey Anisimov və Maria Anisimova-Karasik, PLAYPLY kolleksiyasında bir mismar olmadan yığılmış Vasily Perfiliev və Anastasia Shcherbakova, Şuşa oyuncaqları olan başqa bir valideyn Oyuncaqlar. Və bunlar bütün "ağac işçilərindən" uzaqdır, ancaq yalnız "obyekt dizaynı" konsepsiyasına ən yaxın olanlardır! Əlbəttə ki, bu bir dizayndan daha çox bir işə bənzəyir, amma yaxşıdır. Rusiyada bir çox fikir var, tətbiqi topaldır.
Mükafatın ciddi memarlar və tənqidçilərdən ibarət ekspert şurası dizaynerlərin gənc böyüməsinə bir qədər şübhə ilə yanaşdı. Bunu qısa siyahıdan görmək olar. Memarlıq təməli olmayan yalnız bir iştirakçı mütəxəssislərin rəğbətini qazandı - Sankt-Peterburq sakini Yaroslav Misonjnikov. Əsərinin təravətini və yumor hissini o qədər yüksək qiymətləndirdilər ki, bir anda iki şeyi seçdilər: "Açı" lampası və "Ratchet" sallanan kreslo. Digər üç finalçı (Totan Kuzembaev, İvan Ovchinnikov və ARCHPOLE) dəfələrlə ARCHIWOOD-da memarlıq layihələri ilə iştirak etdilər (Kuzembaev taxta memarlığın əsas ustasıdır) və necə deyərlər Şura üçün "özləri" idilər.
Onların mebelləri memarlıq yanaşmasına malikdir və mütəxəssislərin obyekt dizaynından gözlədikləri də məhz budur. Totan Kuzembaev tərəfindən Nayada şirkəti üçün dizayn edilmiş mebel dəsti boş taxtalardan düzəldilib şəffaf plastiklə örtülmüşdür - bənzər bir texnika açıq pavilyonlar üçün istifadə olunur, burada taxta bir çərçivə və plastik bir başlıq var. yağışdan qoruyur. İvan Ovchinnikovun "90x90" mebel seriyası ümumiyyətlə praktik olaraq bir kütük evidir, yalnız bu vəziyyətdə bir ev deyil, bir çubuqdan masa və stullar düzəldilir. ARCHPOLE-də forma materialı izləyir, müəyyən bir ağac növünün gözəlliyini vurğulayır (və bunlarda çoxu var - köhnə lövhələr, yandırılmış ağac, huş ağacı kontrplak və s.). Rus obyekt dizaynı əksər hallarda mütəxəssislər üçün ikinci dərəcəli görünürdü.
Həqiqət budur ki, indi rus dizaynında baş verən hər şey qlobal trendlərə uyğundur. Birinci trend öz istehsalımızın açılmasıdır. Xaricdə kiçik emalatxanaların bumu yeddi il əvvəl baş verdi, sonradan bizə gəldi. Gənc dizaynerlər öz mövqelərini eyni şəkildə izah etdilər: niyə öz gücünüzlə işləyə biləcəyiniz zaman əmi gözləyin və hətta yerli sənətkarlara iş verin (xaricdə onlarla buradan daha asandır).
İkinci tendensiya ağacdır. Taxta kütləvi sevgi eyni vaxtda başladı. Nə qədər az işlənsə, nə qədər təbii görünürsə, bir o qədər yaxşıdır. İndi dizaynerlər kifayət qədər təbiət tarixi dərslərini oynadılar, ancaq son vaxtlara qədər qabıq, budaq və digər sürünən ağaclarından istifadə olunurdu.
Üçüncü trend ilk ikisini birləşdirir: taxta ilə işləyən kiçik emalatxanalar. Öz əşyalarını etmək istəyən yeni başlayan dizaynerlərin əksəriyyəti bambuk, tik və ya şamdan asılı olmayaraq, yalnız yaşayış yerlərindən asılıdır. Sadə, ucuz və etibarlıdır: cəlbedici taxta bir şey etmək şüşə metaldan və ya plastikdən daha asandır - materialı özü çıxarır.
Hazırda Milan Dizayn Muzeyində iqtisadi böhran dövründə İtalyan dizaynına həsr olunmuş bir sərgi keçirilir: 1930, 1970 və bugün. Sizcə, İtalyan dizaynerlər vəziyyətdən necə çıxdı? Öz istehsalımıza və ibtidai materiallarımıza, ilk növbədə taxta keçdik. Deməli, indi dizaynda baş verən hər şey son iqtisadi böhranın məntiqi məhsuludur.
Dərin dəniz tendensiyalarından əlavə, səthi meyllər də var - forma, rəng və s. Onların milliyyəti yoxdur (xüsusən İnternet dövründə): oxşar şeylər Yapon Dənizində və Biskay Körfəzində də üzə çıxa bilər.. Dizaynerlərimiz tendensiyaları şüurlu şəkildə izlədiklərini və ya sadəcə havadakı fikirləri tutduqlarını söyləmirlər, amma nəticə dəyişmir: bəli, bir çox şey trendlərə uyğundur və nəticədə dejà vu hissi oyadır. Məsələn, çiçək motivləri, alovlanan və yox olan, lakin heç vaxt yaxşılığa görə itməyən bu əbədi trend. Dizaynerlər bir-birlərini deyil, təbiəti kopyalayırlar, buna görə də onları intihalda günahlandırmaq olduqca gülüncdür. Və ya böhran səbəbiylə dəb halına gələn Skandinaviya tərzi. Dizaynerlər mebelləri praktik, yığcam, fırıldaqsız etməyə çalışırlar - şeylərin oxşar olduğu təəccüblü deyil. Və ya yalnız bir yuva və bir ampulün olduğu bir abajur olmadan kabartmalı paltar qapıları və ya lampalar kimi bir xırda şey. Bəli, onları dizaynerlərimiz icad etməyib, bəs nədir?
Trendlər mövcuddur, çünki bəzi məqamlarda bəzi fikirlər başqalarını ələ keçirir və istəsək də, istəməsək də oxşar çox şey var. Dəbdə, dizaynda, memarlıqda, qastronomiyada - hər yerdədirlər və onlara müqavimət göstərmək faydasızdır. Vətənpərvər görünə bilər, amma dizaynerlərimiz "xüsusi bir yol" axtarmağı dayandırdıqdan və qlobal bir yola qədəm qoyandan bəri, əşyaları çox gözəl görünür. Ümumiyyətlə, mənə elə gəlir ki, bir dizaynerin vəzifəsi heç də hər dəfə olmayan bir şey icad etməyə çalışmaq deyil. Bir kəşf etsə yaxşıdır, amma bu çox vaxt ola bilməz. Dizaynerlərimiz olduqca maraqlı şeylər tapmaqla yanaşı, Rusiyada da istehsal edirlər. Mövzu Dizayn nominasiyasının ARCHIWOOD mükafatına təqdim edilməsi, şişirtmədən bir əlamət olaraq onları qeyd etməyin yollarından biridir.
ARCHIWOOD mükafatı üçün qısa siyahıya alınmış beş obyektin fotolarını, ARCHIWOOD mükafatı uğrunda digər namizədlərlə yanaşı, Mərkəzi Rəssamlar Evinin qarşısındakı Peripter pavilyonunda, Moskva Tağı (21-25 May) zamanı görmək olar. 22 may saat 21.59-a qədər arhiwood.com veb saytında sevdiyiniz obyektə səs verə bilərsiniz. Mövzu Dizayn nominasiyasına, Mərkəzi Rəssamlar Evinin üçüncü mərtəbəsində, zal 19-da kiçik bir ekspozisiya da əlavə olunur. Münsiflər səsverməsi və xalq səsverməsinin nəticələrinə əsasən qaliblərin mükafatlandırılması ARCHIWOOD mükafatlandırma mərasimi çərçivəsində 23 May 2014-cü il tarixində saat 19.00-da Mərkəzi Rəssamlar Evinin Konfrans Salonunda (Krymsky Val, 10) keçiriləcəkdir.
