Memar Matvey Fedoroviç Kazakov 1812-ci ildə Moskvada baş verən yanğın barədə məlumat aldıqdan sonra öldü. O anda tikdiklərinin çox hissəsi itdi. Layihələri imzalanan bir çox və daha da çox bina var idi - Kazakov tərəfindən Kremlin binalarının Ekspedisiyasının rəhbəri kimi təsdiqləndi, əslində Moskvanın baş memarı. Kazakovun Albomları adlanan bütün binalar tamamilə onun tərəfindən dizayn edilməmişdir, lakin yetkin Moskva klassisizminin arxitekturası məhz Kazakovdur və müəllimi, Fransız klassikçiliyinin ustası və mürəkkəb mason psevdo-gotikası olan incə şıltaq Bazhenov deyil. Kazakov, 18-19-cu əsrlərin başlanğıcında köhnə paytaxtın bir çox saraylarını və malikanələrini tikdirən və ya təsdiqləyən bir serfin nəvəsidir, Bazhenovun həddi aşmadan özünə inanan bir mütəxəssisdir. Bu cür ustalar təsirlərini möhkəm və eyni şəkildə etibarlı şəkildə birləşdirirlər - seçilmiş üslubu bir-iki dəfə möhkəmləndirirlər, onu bir qayda və qanuna çevirirlər və nəticədə dövrü müəyyənləşdirirlər. Kazakov Catherine-in əsaslı Fransızca, klassisizm və yalançı-gotikanın ustası idi. Moskva üçün 18-ci əsrin sonlarında iki əsas memarlıq istiqamətinin üzüdür. Belə bir ustaya kitablar (bunlardan bir neçəsi var) və monoqrafik sərgilər ayırmaq mütləq lazımdır.
İndiki sərgi tam olaraq, böyük, möhkəm, 280 illik yubileyinə "planlaşdırılan" bir sərgidir. Muzey qurulduğu gündən bəri bu Kazakovun dördüncü monoqrafiya sərgisidir, deyə kuratorlar izah edirlər. Və Vozdvizhenkanın başındakı Memarlıq Muzeyinin əsas binası olan Talyzins evinin suitində - Kazakovun albomlarından bina. Üç kurator var: bir memarlıq tarixçisi, uzun müddət muzey işçisi, Lvov və Bazhenov haqqında nəşrlərin müəllifi, Zoya Zolotnitskaya, Tatyana İvanova, 18-19-cu əsrlər qrafika fondunun kuratoru, materialı ən çoxunu təşkil edir. sərgi və Moskva Dövlət Universitetinin Ev sənəti kafedrasının müdiri Vladimir Sedov.
Sərgi mövzulara bölünmüşdür, suitdəki bir otaq - bir mövzu. Ekspozisiya dizayneri Aqniya Sterliqova, hər salonda öz rəngini təyin etdi, sol tərəfdəki divarındakı enfilatın düzüldüyü qabarıq bir quruluşla işarələdi və rəngli imza lövhələri ilə davam etdi. Əlavə eksponatlar daşıyan salonların məkanındakı platformalar eyni rəng alır - deyək ki, canlanma, həmişə Kazakovla birbaşa əlaqəli deyil, dövrü təmsil edir. Atəş öncəsi Moskvadan bəhs edirik, buna görə muzeyin fondlarından klassikizm mebeli, ikonostazların qızıldan hazırlanmış taxta sütun parçaları və nədənsə Antonio Kiki-nin qəhrəmanla anlaşılmaz şəkildə əlaqəsi olan, lakin maraq göstərərək bir neçə mantar modeli gəlir. antik nümunələrin araşdırılmasında Maarifçilik Çağının. Kazakov özü miniatür oval portretdən həm klassik, həm də üzüm "Narışkinski" taxta ikonostazların hissələri ilə əhatə olunmuş birbaşa onlara baxır.
Bütün bu stullar, bir tərəfdən, sərgiyə rəngarənglik qatmaq üçün lazımdır - bir, hətta mükəmməl qrafiklərdən ibarət bir ekspozisiya təqdim etmək o qədər də asan deyil; eyni zamanda, Matvey Fedoroviçin dövrünün daxili hissələrinin nə ilə doldurulduğunu əks etdirən dövrdəki daldırma rolları ilə də məşğul olurlar. Tribunalardan böyüyən rəngli masalarda ya kitablar var (sərgidə bir vitrin sərgisində bir kitabı nümayiş etdirməyin olduqca özünəməxsus, lakin ümumi bir yolu, vərəqləmək olmaz, ancaq varlığını inandırır və xatırladır) və ya gips və ya taxta qırıqlar - əsasən planların, fasadların, mənzərələrin suluboya qrafiki ilə göstərilən memarlığın əhəmiyyətliliyinin sübutu kimi görünürlər və bəlkə də xidmət edirlər. Görüntünün abstraksiyasından dekontekstləşdirilmiş bina və vitrin detalının abstraktsiyasına keçək. Və Talyzin evinin enfiladasının içərisinə baxın, burada həm də sütunlar, süni mərmər və yerində relyefləri olan bir sərgidir. Keçmiş mərasim yataq otağında bir sıra sütunlar boyunca ayrılmış bir salon, küncdəki bir köşedeki yerlərdə, Kazakovun sağ qalan və diqqətəlayiq əsərlərindən biri olan Gorokhovsky Lane'deki Demidovun evinin "Qızıl otaqları" nın içlərini göstərirlər.
Çox rəngli stendlər də izləyicini yaxşı vəziyyətdə saxlayır, çünki bu və ya digər ziyarətçinin yaylığı yox, yox və ekspozisiya oyununa qoşularaq ahəngdarlıqla düşəcəkdir. Rənglər - klassikliyin fasadlarının ən sevimli çalarlarından, bəlkə də bir az daha parlaqdır: qızıl, mavi, yaşıl, çəhrayı, psevdo-gotik qırmızı - salonların içərisini birinci mərtəbənin üzlü almaz pasını xatırladan həcmlərdə işğal edir. Kremlin Böyük Sarayı. Xatırlayırıq: şəkillərdə Talyzinlərin evi sarı rəngdədir, ancaq o vaxtkı rejissor David Sarkisyanın iradəsi ilə son təmirdən sonra boz qaldı və indi içindəki bu rəng deyəsən deyirdi: “məni rənglə”, bir rəng sxemi seç..
Kazakovla daha birbaşa və birbaşa əlaqəli əlavələr - Moskvadan gedirsinizsə, sağdakı Kievskoe şossesi boyunca Aprelevka sahəsində yerləşən daha yaxşı Petrovskoe-Alabino kimi tanınan Petrovskoe-Knyazhishchevo əmlakının modeli. Əsas evi Palladian "Villa Rotunda" dırnaqlı, köşeleri yuvarlaq və mərkəzində günbəzli bir salon var. İndi evin ortasında böyük bir çuxur var, bir dəfə müharibə zamanı bir bombanın günbəzə dəydiyini dedik və sonradan sadəcə səhlənkarlıqdan düşdüyü, zirzəmiyə düşdüyü məlum oldu. Ancaq evin sütunları, hələ 1958-ci il model müəlliflərinin Paestumdakı məbədlə əlaqəli Antonio Kiki rolunu oynadığı "Rus antikasının" bir parçası kimi, çox təsir edici görünür. Evi bərpa etmək və ya romantik bir xarabalıq kimi qoymaq hansının daha yaxşı olduğu tamamilə aydın deyil. Ancaq düşəcək.
Muzeyin daimi ekspozisiyasının bir hissəsi sərgiyə bağlıdır - Kazakovun hələ təhsil aldığı vaxtlarda çalışdığı Bazhenov Böyük Kreml Sarayının maketi. Sərgidən hər zaman yenidən görməyə dəyər olan modellə təsadüfən salonda gəzə bilərsiniz, qapı açıqdır və model uyğun olduğundan daha çoxdur.
Əksinə, çox müasir əlavələr - Kremlin və Tverskaya küçəsinin Kazakovun nəzarəti altında tamamilə yenidən qurulduğu dövrdə yenidən qurulmuş iki ekran. Üç ölçülü yenidənqurma modelləri Yulia Klimenkonun rəhbərliyi altında Moskva Memarlıq İnstitutu tələbələri qrupları tərəfindən həyata keçirilmişdir Modellərdə pop-up imzalar, transkriptlər və ümumiyyətlə çatışmır, ancaq ekranlarda video kimi oynandığı və müasir bir insana toxunma bəxş etdiyi üçün dövrümüz, interaktivliyimiz. Kremlin bir qədər özbaşına olduğu ortaya çıxdı, lakin Tverskaya küçəsinin yenidən qurulması cazibədar və ibrətamiz görünür, bir sözlə, şəhərdəki ən bahalı sarayların xətti indiki Tverskaya kimi görünmür, yəni heç istisna olmaqla keçmiş İnqilab Muzeyi, yəni keçmiş Soylular Məclisi deyə bilərik ki, indi bir növ fikirləşirik. Qarşı tərəf - Kazakovun Albomları əsasında V. V. Kuznetsov, E. A. Beletskaya, 1952-1953. Məhz o zaman başa düşürük ki, təkcə Kazakovun yaradıcılığını öyrənmək üçün deyil, çalışdığı şəhəri görmək və nə baş verdiyini, bu şəhərdə nəyin dəyişdiyini, yüzlərlə monastır arasında bu qədər sarayın necə cücərdiyini anlamaq üçün gəlmişik. və zəng qüllələri. Şəhər eyni zamanda son vurğuya çevrilir - bir növ apoteoz: son salon oval, sonunda Moskvanın xəritəsi, divarları boyunca Quarenghi və Kazakovun suluboyaları var.
Bu arada, sərgidəki ən vacib şey, əlbəttə ki, lazım olsa da, stul və maketlərin ətrafı deyil və Memarlıq Muzeyinin saxladığı əsas şey, muzeyin fondlarından Kazakovun və onun müasirlərinin əsl qrafikasıdır. Müayinə olunmalı və ona "batırılmalı": çox detal var, icrası möhtəşəmdir, hətta ayrı bir kurator şərh bloku da Kazakovun rəsminə həsr edilmişdir: "… ən maraqlıları əsərlərdir parlaq bir xətt üslubunda - qələm və mürəkkəblə. "Həqiqətən də, bəzi yerlərdə rəsmlər mis üzərində oyulmuş oyma ilə o qədər oxşayır ki, onun bir kəski deyil, bir qələm olduğuna inanmaq çətindir. Ancaq bir qələm istehsal deyil, bənzərsiz bir şey deməkdirsə. Burada da oymalar olsa da - xüsusən Xodınka sahəsinin dizaynına görə. Və onları qələm rəsmindən ayırmaq asan deyil.
Kompüter və əl qrafikası arasındakı ziddiyyətlərin şiddətləndiyi dövrdə, əla bir sənətkarın əslləri ilə dolu bir sərgi, Kazakov olmasa da, özlüyündə bir hadisədir. Ancaq belədir - qaçılmaz olaraq eşidilən adın adını (və onu tanımayan) bəzi yeni fərdlərlə, əvvəllər diqqət çəkilməyən detallarla bağlaya bilərsiniz.
Beləliklə, sərgiyə getməlisən: Kazakovu tanımaq, unutma: Senat, Petrovski giriş sarayı, Demidovun evi, Petrovskoe-Alabino, Tsaritsyno, Fransada olmamış bir memardan fransız klassisizmi, neo-gotik üslub rədd edilmiş və ikinci reallaşdırılmamış layihəyə əsasən qismən yenidən qurulmuşdur (hər iki layihə yanında göstərilir). Moskva o vaxtdan bəri çox dəyişdi, Kazakovdan sonra altıncı və ya yeddinci yenilənmə dövrü var - və bu qədər itirilmiş təbəqəyə baxmaq, bəlkə də, prosesi bir az daha fəlsəfi şəkildə görməyimizə imkan verəcəkdir. Və ya bəlkə də deyil.
Hələ sərginin kataloqu yoxdur, lakin muzey sərgini buraxacağını vəd edir.
Sərgi martın 10-dək davam edəcəkdir.
