26 yanvarda Moskvada Stanislavski Elektroteatrının açılışı oldu. Wowhaus memarlıq bürosu, qısa müddətdə - K. S.-yə qoşulduqdan təxminən bir il sonra Tverskaya 23 ünvanında teatr üçün bir kompleks kompleksi yenidən qurdu. Stanislavskinin yeni bədii rəhbəri - teatrın rebrendinqinə və binasının təmirinə başlayan Boris Yuxanov. Yuxananov teatrının yeni adının birinci hissəsi bu binada 1915-ci ildə zərgər Abram Gextman tərəfindən düzəldilmiş "ARS Elektroteatrı" ndan götürülmüşdür - o zaman kinoteatrlar "elektroteatrlar" adlanırdı. Yeni adda "elektroteatr" sözü retrospektiv baxımdan xoruz kimi səslənmir; Elektrik lampasında Stanislavskinin portreti olan loqo eyni dərəcədə sirli bir təəssürat yaradır - Yuxananovun sözlərinə görə, məsələ yenilənmiş teatrın “işıq gətirməsidir”. Teatrın əsas vəzifələrindən biri də “klassik teatr ənənələri ilə köklü axtarışın sintezi” dir, təmir “qırılmır, əksinə yerin ruhunu qoruyur” deyilir. Yuxarıda göstərilənlər yalnız heç kimin getmədiyi truppaya deyil, eyni zamanda memarlıq layihəsinə də aiddir.
Bina 1874-cü ildə tikilib və əvvəlcə "əşyalı otaqlar" a yerləşib. 1915–1916-cı illərdə memar Pavel Zabolotski onu Geçtmanın “elektroteatri” üçün neoampirik üslubda yenidən qurdu: o dövrün fasadı demək olar ki, tamamilə qorunub saxlanıldı və 1950-ci illərdə binanın genişləndirilməsi üçün foyenin içi yeniləndi. Tverskaya. İndi teatr bir neçə binanı işğal edir: 1915-ci ildə 23 nömrəli ev, daha sonra həyətin dərinliklərində uzun bir bina ilə tamamlandı, qonşu Tverskayadakı 25 nömrəli ev; ayrıca həyətdə çox iqtisadi bir neçə kiçik binaya sahibdir.
Bütün bunlar, xaotik bir şəkildə bağlanmışdı, təmir zamanı çox güclü bir vəziyyətdə deyildi - memarlar və dizaynerlər işə başladıqdan sonra bir neçə dəfə layihəni düzəltməli, bəzi yerlərdə saxlanılan tarixi strukturları gücləndirməli idilər. "şərti olaraq". Yenə də iş prosesində, həyətə qoyulan istilik magistrallarının şəhər rəhbərliyi tərəfindən yeraltı çıxarılması lazım olduğu ortaya çıxdı, bu da layihənin həyata keçirilməsini ləngitdi - həyətin və kiçik səhnənin tənzimlənməsi olmalı idi işin ikinci mərhələsinə təxirə salındı. Bu vaxt, yenidənqurma prosesi çətin olsa da, cəlbedici olduğu üçün memarlar etiraf etdilər: xüsusən də Tverskaya Caddesi genişləndirilərkən binanın köçürüldüyü relslərdən birini tapmağı bacardılar. Yenidənqurma həm layihədə işləyən hər kəsin səyi sayəsində, həm də özəl fondlardan ödənildiyi üçün sürətlə həyata keçirildi.
Yenidənqurma əsas süjet, tamamilə eksperimental bir teatr üçün nəzərdə tutulduğundan, əlbəttə ki, səhnə idi. Bütün tamaşaçı oturacaqları əsas səhnənin qutusundan götürülərək tamamilə boş bir məkana, daha doğrusu, müxtəlif transformasiyalar üçün açıq bir məkana çevrildi. Artıq tamaşaçılar üçün stullar istədiyiniz kimi düzəldilə bilər; taxta döşəmədə otura bilərsiniz.
Oleg Shapiro deyir: "Auditoriya kosmosda asılmış kimi görünür". - Rəflər üçün yeri yoxdur: üstü məşq salonu və inzibati binalar, aşağıda isə foye və kafe var. Buna görə mənzərəni asmaq üçün lazım olan bütün strukturları səhnənin mövcud həcminin üstünə qoyduq; Xüsusilə salon qutusunun kənarlarında yerləşən 120 vinç, məkanın hər hansı bir yerində səhnə quruluşu və bəzək yerləşdirməyə imkan verir. Video, audio və digər avadanlıqlar eyni qəfəsə yapışdırılıb”- bu səhnə müasir teatr baxımından bir çox qeyri-standart hərəkətləri əhatə edən bir çox imkana malikdir, bunlardan tamaşaçının tamaşada iştirakı bəlkə də ən sadə şeydir bu ağla gəlir.
Əsas səhnə qutusunun sahəsi 423.9 m2, uzun və hündürdür. Divarlar yaxşı bir akustika üçün ideal olan ziqzaq şəklində ağ gips panellərlə örtülmüşdür; qarşısında, kiçik bir boşluqla, nazik qara raflardan düzbucaqlı bir qəfəs var; əyani olaraq eyni dərəcədə damalı bir tavan dizaynı mövzusunu dəstəkləyir və praktik olaraq ağ divarlara baxan lampaların quraşdırılmasına xidmət edir, yivli forması qeyri-rəsmi bir işıq şəbəkəsinə fərqli bir eksantriklik notu əlavə edir (müxtəlif rənglər daxil olmaqla üç yüzdən çox işıqlandırma variantı təqdim olunur) arxa işığın dəyişdirilməsinin fərqli dinamikası ilə) …
Yəni tamaşaçı içəri girən kimi əsas səhnə məkanının digərliyini hiss edəcək. Girdikdə özümüzü bir teatr maşınının içində tapırıq: məsələn Meyerhold səhnənin mərkəzində öz dairəsini mexanizmlərlə qurursa, burada tamaşaçılar və aktyorlar mərkəzdədir və maşın ətrafındadır və hamısı bir az oynayır, hər biri özünün, rejissorun ideyasındakı rolu … Bu effektin tamamilə yeni olmadığı deyil, əksinə müasir teatrdakı tendensiyaları izləyir; tamaşaçıları əhatə edən teatr məkanının mexanizasiyası, məsələn, Vernadsky prospektindəki sirkə bənzəyə bilər. Bütün mexanizmlərin açıq olması deyil - bəlkə də performansdan asılı olacaq; lakin işıqlı yivli divarları olan qara qəfəs özü onsuz da teatrda maksimum açıqlıq, ifşa və minimal dekorasiya hissi yaradır - kamuflyaj üzərində qurulmuş klassik teatrın əksinə. Məsələn, Böyük Teatrın tamaşa salonundakı bu yaxınlarda bərpa edilmiş barok gips dekorasının da akustikanın inkişafına xidmət etdiyi və xidmət etdiyi məlumdur; burada, zərli qıvrımlar yerinə, bir rəsm, perspektivli bir tikinti konstruksiyasının açılmamış xəttlərinə qismən bənzər bir şəkildə işıqlandırılmış bir forma və qarşısında bir şey olsa da, həndəsi cəhətdən sadə bir ağlıq var, baxmayaraq ki, kompleks şəkildə işıqlandırılmış bir forma və bir şey var. istər-istəməz məkan quruluşları şəbəkəsinə bağlı bir teatrın təməli. Tamaşaçılar eyni zamanda bir səhnə olan auditoriyaya daxil olaraq, özlərini insan təsəvvürü ilə mənimsənilmiş və tamaşaya hazırlanan bir məkanın içərisində, demək olar ki, şəklin perspektiv quruluşunun içində görürlər. Bunlardan daha çoxunu deyəcəm: tamaşaçılar teatra girər girməz bu quruluşa girirlər, amma daha sonra.
Salondakı yeganə klassik element qoruma mövzusu olan balkondur; incə bir taxta küpeşte ilə qırmızıdır.
Binanın qalan hissəsi, daha doğrusu səhnənin nüvəsi ətrafında düzülmüş bir neçə bina aşağıdakı kimi mövcuddur. Fasad, əlbəttə ki, tarixi qapıları təqlid edən yeni qapılar da daxil olmaqla diqqətlə bərpa edilmişdir; ikiqat şüşəli pəncərələr taxta karkaslarla hörülmüşdür. İçəridə, bir tərəfdən köhnə memarlığın hərtərəfli təmizlənmiş elementləri və səliqəli təmiz yeni daxilolmalar hər yerdə qarşılıqlı əlaqədədir. Digər tərəfdən, memarlar, öz sözləri ilə, şkafın alt otaqlarını “cəhənnəm” və səhnəni “cənnət” adlandıran aktyorların gözü ilə binaya baxdılar. Həqiqətən, əvvəllər boş olan zirzəmidə düzəldilmiş qarderob, aşağıya doğru gedən pilləkəndən başlayaraq "cəhənnəm atəşi" üçün yad deyil: divarlar cilalanmış mis panellərlə örtülmüşdür (tavaları xatırlayın), işıq fənərlərindəki işıq isti. Bununla birlikdə, incə yumoru yalnız xəbərdar edilmiş və diqqətli bir izləyici ayırd edə bilər; Bundan əlavə, teatrda olduqca uyğundur, sizi fantastik bir ruh halında saxlayır. Eyni şəkildə daha çox düşünərək girişin qarşısındakı qara plastik boruları baş mələklərin şeypurlarına bir xatırlatma kimi təsəvvür etmək olar, baxmayaraq ki, onlar daha çox Pan fleytasına bənzəyirlər - bu da, qəti şəkildə desək, teatra yad deyil, xüsusilə klassikləri və müasirləri birləşdirmək niyyətində olan biri. Yeni binada ilk tamaşanın - Euripidesin "Bacchae" nin, Annenskinin tərcümə etdiyi və Yunan Theodoros Terzopoulosun səhnələşdirdiyi heç də boş yerə deyildi.
Bu arada, memarlıq baxımından Dionisiya sirlərinə və cəhənnəm timsalındakı roluna istinadlar deyil, cəhənnəmin cəhənnəmdəki rolu deyil, Wowhaus memarlarının tarixi məkan və detallarla qarşılıqlı əlaqəsi maraqlıdır. bina və şəhər. Burada, hər şeydən əvvəl, bütün qorunub saxlanılan klassikist dekorun və bunların tavandakı rozetli və nərdivan küpeştəli kessonlar olduğu, memarların bir çox boya qatını tamamilə təmizlədikləri və yenidən rəngləmədikləri, lakin şəffaf lak ilə örtükləri diqqət çəkir.. Dekorativ elementlərin mərcimək dənəsi ilə olduqca böyük, daş çiplərindən qəlibləndiyi açıq şəkildə görünür - bunu əllərinizlə hiss edə bilərsiniz. Əlbətdə ki, əvvəlcə bu toxuma ən azı bir qat boya tələb edirdi, izləmək üçün nəzərdə tutulmamışdı - memarlar tamaşaçılar üçün bir növ "arxeoloji teatr" təşkil edərək onu ortaya qoyur və istənilən effekti əldə edirlər: foye, sözün əsl mənasında olmasa da, bir muzey kimi hala gəldi.qədim xaraba, bütün dekorasiya o qədər də qiymətli deyilsə də, Stalinist. Ancaq lazımlı olan klassik.
Köhnə binanı tamaşaçılar üçün açıqlamaq üçün ikinci oxşar və hətta daha radikal bir hərəkət Zabolotsky binasına həyət tərəfdən bitişik olan eyni genişləndirmə binasında birinci mərtəbənin foyesindəki sütunlardır. Başlanğıcda, memarlar, sütunların tam hündürlüyündə parılmasını təmin etmək üçün, sözün əsl mənasında, "elektroteatr" görüntüsünü izləyərək planlaşdırırdılar. Nəhayət, fərqli şəkildə etdilər - metal dayaq çubuqlarını tamamilə soydular və olduğu kimi buraxdılar, əslində dirəklərin dekorativ “dərisini” dəstəkləmək üçün dizayn edilmiş pərçimlər və lehimli metal parçaları ilə birlikdə qara boya ilə boyadılar. Bir sözlə, ən mükəmməl ecorche. Bunun sayəsində metal ilə doymuş foyedəki yer köhnə bir fabrikin emalatxanasına bənzəməyə başladı, məsələn, bir yerdə Krasny Oktyabrda və yenidən bir sənaye binasının qaynaqçılığı ilə gücləndirilmiş bir qədər teatr effekti meydana gəldi. mədəni birinə çevrildi.
Raylardakı tavana bərkidilmiş avtomatlaşdırılmış arakəsmələr foyedəki dayaqlar sıralarına paralel hərəkət edir və işıqlandırma geniş bir aralığında dəyişir. Hər şey burada sərgilər, tamaşalar, mini tamaşalar təşkil etmək üçün hazırlanmışdır, məsələn tamaşaçıları əsas tamaşaya, hətta müstəqil olanlara hazırlamaq. Beləliklə, əsas foye səhnəni banal bir vestibül kimi qabaqlamaqla yanaşı, inkişaf edir və bir növ öz imkanlarını təkrarlayır; özü də qismən bir mərhələdir. Həm də sanki bənzərliyin bir elementi də var: kessonların qəfəsləri tavana yönəldilmiş və həndəsi məntiqini vurğulayan metal çubuqlar bir ızgara ilə çoxaldılır - salondakı divarlar tərəfindən işıqlandırılmış qara zolaqlara bənzəyir. Qara şəbəkə - ümumi bir texnika - tamaşaçılara mövcud olan məkanları bütöv bir şəkildə birləşdirir, struktur cəhətdən vahiddir - hamımızın üç ölçülü bir məkanın içində olduğumuzu xatırladır, hüceyrələrə çəkərək anlamaq asandır. Eyni zamanda, möhtəşəm kessonu sadə və texniki müasir itələmə ilə, sadə və aydın vəzifəsi ilə, tiyatro kimi - işıq daşımaqla ziddiyyət təşkil edir.
Birinci mərtəbədəki lobbi yalnız biletli tamaşaçı deyil, hər kəs üçün əlçatan olacaqdır. Orada keçirilən sərgiləri ziyarət etmək üçün belə bilet almamağa qərar verildi. Əvvəllər teatrın birinci mərtəbəsində mövcud olan iki restoranın itkisi Noor bar tərəfindən ödənilir; ayrıca Sankt-Peterburqdan “Söz Sifarişi” layihəsi qrupu tərəfindən idarə olunan bir kitab mağazası artıq açıldı. Başqa bir praktik şey: altı məşq salonu Tverskaya boyunca Mamonovskiy zolağına qədər uzanan binada yerləşir; teatr dekorasiya və geyim istehsalı üçün öz mağazalarını aldı; orada olmayan binada havalandırma sistemi quraşdırılmış və bütün mühəndislik tamamilə dəyişdirilmişdir. Makiyaj otaqları rahat şəkildə təchiz olunmuşdur, burada tavanlarda - bir işarə ilə ulduzlu səmanın köhnə xəritəsini və dəhlizdə - tamaşalardan biri üçün Yuxanovun genişləndirilmiş eskizini əks etdirmişdir.
Ancaq layihəyə qayıdın. Artıq qeyd edildiyi kimi, görülən hər şey birinci mərhələdir. İkincisi, xüsusilə həyətdəki istilik magistralına görə icrası məcburi olaraq təxirə salındı, teatrın Kiçik Səhnəsinin kiçik bir ayrı qanadına yerləşdirilməsini və həyətin tam abadlaşdırılmasını nəzərdə tutur. Fikirlər eynidir: məkan müxtəlif, avtomatlaşdırılmış və dəyişkən olacaqdır. İndi teatrın kiçik həyəti səliqəsizdir (xüsusilə istilik borularından xarab olur), lakin Moskva mərkəzinin daxili şəhər sahələrinin tipik bir nümunəsidir. İçəriyə teatrın əsas girişinin sol tərəfinə daxil ola bilərsiniz.
Həyətin bir neçə təbəqə metal qalereyası ilə əhatə olunması planlaşdırılır - eyni zamanda yanğın pilləkənlərinə, cənub şəhərlərinin eyvanlarına bənzəyir və içəridə çox sevdiyimiz qara metal konstruksiyanın meshlarını davam etdirirlər. Sanki müasir bir teatrın çərçivəsi nəinki binaya böyüdü, həm də zahiri cücərdi.
Kiçik Mərhələ qutusunun uzun kənarının həyətyanı sahəyə bitişik olan həyətdə yenidən qurulan tövlənin divarına köçürülməsi planlaşdırılır. Və bu divarı aşağı salın. Beləliklə, qışda, həyət soyuq olduqda, Kiçik Səhnə az sayda tamaşaçı üçün kiçik bir qapalı məkan olacaq və yayda həyət tamaşa salonuna, qalereyalar qalereyaya çevriləcək və səhnə yerləşəcəkdir. daha tanış bir şəkildə. Həyətə həm birinci mərtəbənin foyesindən, həm də küçə boyu getmək olar.
Belə bir teatrın yaranması ofis, mənzil, hətta ticarət mərkəzi tikməyən, lakin müxtəlif dərəcədə mürəkkəblik səviyyəsində olan ictimai sahələrdə ixtisaslaşmış Wowhaus memarlıq bürosunun inkişafında tamamilə məntiqi bir addımdır. Memarlar karyeralarına Patriarx Küçəsindəki Praktika Teatrında başladılar; sonra Moskvada konsertlər və mühazirələr üçün ən yaxşı yerlərdən birinə çevrilən və təəssüf ki, tezliklə bağlanacaq olan Strelka həyəti var idi; "Yaşıl Teatr" və xüsusən də bir neçə amfiteatr bu yaxınlarda kosmosda qurulmuşdur
Berlin Memarlıq Qalereyası. Bir sözlə, teatrın romalıların yaxşı bildikləri ictimai məkanın apotheozu mövzusu Wowhaus memarlarına yaxındır və tanışdır. Bu vəziyyətdə, əlavə olaraq, tarixi bir binanın yenidən qurulması ilə məşğul oluruq və burada binanın köhnə arxitekturasının elementlərinin adi haldan daha dərindən ifşa edilməsini, "qədimliyə" şüurlu bir vurğu vurğulamaq istərdim. Müasir bir teatr seyrçisinin ürəyinə əziz olan bir antik xarabalığa sahib olmayan memarlar, Rusiya İmperiyası üslubunun yolunu tutdular: Moskva arasında qədim əsərlər qazandılar, çox olmasa da, çox da olmasa da qədim - lakin teatr mənzərəsinə bənzər bir görüntü ortaya çıxdı.
Yeri gəlmişkən, teatrın təsadüfi, inzibati və texniki otaqlarının içi daha sakit həll olunur: divarların bərabər rəngi, rahatlığı və rahatlığı, divarları bəzən qrafika ilə canlandırılır; sakit iş həyatı, istirahət üçün bir yer. Sərgilənmək üçün nəzərdə tutulan yerlərdə, əksinə, gündəlik şüurda teatr səhnəsi ilə əlaqəli bütün əlamətlər var. Əslində və ya məcazi mənada izləyicinin səhnə arxasına getməsi çoxdan bəri teatrın ən sevimli texnikalarından biri olmuşdur - lakin bu vəziyyətdə maraqlıdır ki, bu texnika binanı “soymağa” başlayan memarlıq tərəfindən götürülür və möhkəmləndirilir. ondan bərpa suvağı zamanı adətən tələb olunduğundan biraz daha böyük bir təbəqə izləyicilərə yalnız teatrı, içəridən olduğu kimi deyil, həm də arxitekturanı da müşahidə etməyə imkan verir - həm də müəyyən dərəcədə içəri çıxdı.
