Zaryadye Park, ehtimal ki, son illərin ən səs-küylü Moskva layihələrindən biridir. İndi inşası sürətlə davam edir və Filarmoniyanın binasının həcmi - həddindən artıq şərq hissəsində, Kitaygorodski keçidinin yanında yerləşən parkın yeganə böyük binası - artıq həm hasarın arxasından, həm də peyk görüntülərindən aydın görünür; burada nal şəklində nəhəng bir kasa salonunu görə bilərsiniz.
Tərəzi - 23 800 m2 ümumi sahə - bina onun kuratoru sayılan və artıq Filarmoniyanı "XXI, hətta XXII əsrin salonu" adlandıran Valeri Gergievə vəd edildi. Filarmonik layihəsi 2016-cı ildə Sankt-Peterburq Beynəlxalq Mədəniyyət Forumunda Sergey Kuznetsov və Valeri Gergiev tərəfindən təqdim edildi. Ümumiyyətlə, artıq Ümumrusiya konfranslarında bir dəfədən çox göstərilmişdir, buna görə parametrləri yaxşı məlumdur: Filarmoniyanın 2018-ci ildə açılması planlaşdırılır; Yapon mühəndis, məşhur Yasuhisa Toyota akustika ilə məşğuldur; əlli musiqi salonundan ibarət portfelində Herzog və de Meuron Elbe Filarmoniyasında və Parisli Jean Nouvel-də, Mariinsky Teatrında çalışdı. Bina bir növ techno möcüzəsi kimi görünür.
Digər tərəfdən, yeni Filarmoniyanın memarlığı haqqında itki verəcək dərəcədə az şey söylənilib və bu, son iyirmi ildə, daha çox olmasa da, ölkədə demək olar ki, ilk təzə və müasir ictimai binadır.
Filarmoniya cəmiyyətinin layihəsi Vladimir Plotkin və TPO "Reserve" tərəfindən Moskvanın baş memarı Sergey Kuznetsovun birbaşa iştirakı ilə hazırlanmışdır. Əslində, müəlliflər qrupunun iki lideri var - Kuznetsov və Plotkin; və Sergey Kuznetsov bu vəziyyətdə eyni vaxtda iki dizayn komandasının rəhbəri vəzifəsini icra edirlər: Zaryadye Parkı və Filarmoniya. Layihə, demək olar ki, həftəlik təsdiqləmələr, dəqiqləşdirmələr, təkmilləşdirmələr və onlarla nüanslı seçim ilə üç illik zəhmət tələb etdi.
Filarmoniya binası, hazırda Diller Scofidio + Renfro, Hargreaves Jones və Citymakers konsorsiumunun layihəsinə əsasən inşa edilən Zaryadye Parkına inteqrasiya edilmişdir (bax. Bax)
müsabiqə layihələri 2013). Konsorsium, 2013-cü il müsabiqə layihəsinin isteğe bağlı hissəsinin bir hissəsi olaraq Filarmoniyanın həcminin parkın relyefinə daxil edilməsini, üstündə yaşıl bir təpə yaradılaraq “şüşə qabıq” ilə örtülməsini təklif etdi. Bu, filarmoniyanın cildinin parkın ictimai məkanına tabe olmasına imkan yaratdı. Konsorsium nümayəndələri “Hər hansı bir müstəqqil, kontekstual olmayan bina Zaryadyeni Filarmoniyanın qarşısındakı bir meydana çevirə bilər” dedi. (Xatırladaq ki, Filarmoniyanın ikinci yeri olan "Ehtiyat" müsabiqə layihəsində ayrıca bir bina idi).
Deməli, Filarmoniya iki əsas parametrdə park konsepsiyasına tabedir. Birincisi, qərb tərəfdən bina "Pskovskaya Gorka" nın hündürlüyünə davam edərək "basdırılmış" kimi görünür. Təpə həqiqi deyil, köhnə təpənin əksəriyyəti 1812-ci ildən sonra qazılmışdı, indi Filarmoniya üçün əlverişli olan "dirçəlmiş" təpənin içərisində yeraltı dayanacaq yerləşəcək, çünki süni relyefdə gizlənmiş qərb divarı qonşu olacaqdır. park yeri - bu tərəfdə, xüsusən limuzinlərdə maşın sürənlər üçün konsert salonuna VIP giriş var.
Parkın profilini anlamaq üçün bir baxış kifayətdir: təpənin yaddaşı yalnız bəhanədir, süni relyefin məqsədi tarixi ərazinin yenidən qurulması deyil, təpələr olduqca enerjili bir plastisiyanın bir hissəsinə çevrilir bağ fikirlərindən daha çox qeyri-xətti arxitekturaya daha yaxındır. Deməli, Filarmoniyanın damı təpəyə o qədər qazılmış deyil ki, parkın dalğalarına tabe olan həcmli ssenarisinə qurulmuşdur.
Filarmoniya binasının Diller Scofidio + Renfro konsorsiumu konsepsiyasından miras qalan ikinci element, kənarındakı budaqlı metal dayaqlar üzərində yaşıl damın üstündə 5 metr və içərisində qaldırılmış, "şüşə qabıq" deyilən əyri bir şüşə örtükdür. mərkəzi 10 metr. Qabıq altında, bir iqlim Moskvadan biraz daha mülayim olmalıdır - Transsolar şirkətinin günəş panellərinə əlavə olaraq təbii bir havalandırma layihəsi də daxil olan enerji qənaətcil həlləri sayəsində: şüşə örtük açılacaq, əyriliyi də daxil olmaqla sərinliyi ələ keçir, qışda “qabıq” isti yığılmalıdır; bütün bunlar gələcək Zaryadye Parkının hava cazibələrinin bir hissəsidir. Qabıq döngəsinin yuxarı nöqtəsinin hündürlüyü təxminən 27 m-dir, Pskov Təpəsindəki Müqəddəs Georgi Kilsəsinin xaçının alma hissəsinə çatır. "Qabıq" damın döngəsini əks etdirir və möhkəmləndirir, təpəli relyefin şüşə hissəsi olur və mənzərənin digər elementlərində dəstək tapır, bu da süni parkı unutmağınıza imkan verməyəcəkdir. "Şüşə qabıq" tipik strukturlarının yalnız ən böyüyü, bir növ apogeydir və yalnız hündürlüyünə görə deyil. Bəzi cəhətdən, təpənin böyüdüyü, Şotlandiya və ya Normandiyada bir yerdə dəniz kənarındakı yüksəklikdə sahilə yuvarlanan dalğanın tarağına bənzəyir, ya da əksinə dəniz tərəfindən yuyulur. Kəsmə hündürlüyü təxminən 18-19 metrdir, qonşu altı mərtəbəli yaşayış binaları ilə bir səviyyədədir, beləliklə Filarmoniyanın fasadının "uçurumu" eyni zamanda bərpa olunmuş Kitaygorodskayanın arxasında gizlənmiş bir hissəni təşkil edir. divar.
Beləliklə, müasir memarlığın heykəltəraşlıq və geoloji axtarış sahələrindən bir bina dağımız var. Ancaq binanın həqiqi fasadlarının başladığı kəsikdə, küçəyə, avtomobil yoluna və şəhərə baxaraq fərqli olur: yüngül, şəffaf, buzlu. Və ifadəli vasitələrdə rasional, qənaətcildir. Həcmin əsasında, şüşə lamelalar ilə kəsilmiş bir şüşə paralelepiped oxumaq asandır, sonra hər kəsik, çıxıntı və çıxıntı diqqətlə motivasiya olunur. Bina sahənin və ətraf mühitin incəliklərinə həssasdır, lakin onları riyazi və ya cəbri edən dəqiq, lakonik bir ifadəyə gətirməyə çalışır - bu bir hökmdarın və pusulanın, təmiz bir maarifçiliyin bəhrəsidir. nisbət.
Şəhərə reaksiya şimal-şərq küncündəki əsas girişin tağlı meydanı idi. Onun oxu, Kitay-Gorod divarındakı qonaqlara ən yaxın eyni adlı metro stansiyasından daxil olan tağlara ciddi şəkildə baxır. Kitaygorodski keçidindən çıxan avtomobillər də eyni tağlarla girə bilər - onlar üçün girişin qarşısında Zaryadye'nin yeraltı dayanacağına girə biləcəyiniz bir dönmə dairəsi var və ya dönüb sərnişinləri endirib bir hissə boyunca sürün Kitaygorodsky divarından sonra yenidən avtomobil yoluna qayıdın. Avtomobil dairəsinin içərisindəki çəmənlik fasad qövsünün həndəsi mərkəzidir və beləliklə birbaşa ziyarətçilərə açılır. Bundan əlavə, yay ox boyunca tam yarıya bölünür: sol hissədə, üst hissənin şüşə həcmi bir konsolla girişin üstündən çıxır, sağda heç bir çıxıntı yoxdur, ancaq fasad boyunca bir balkon var. memarların planına görə ziyarətçilər parkdan, təpədən və damdan, Filarmoniyanın birbaşa ikinci mərtəbəsindəki girişə girə bilirdilər. "İdarə bu fikri dəstəkləyirsə" deyə memarlar razılaşırlar. Bu və ya digər şəkildə, binanın xarici eyvanından daxili, teatr balkonuna qədər alternativ bir girişi var.
Plastik olaraq, yarısının sola köçürüldüyü sürüşmə qapısı olan bir qarderoba bənzəyirdi. Eyvanın beton döşəməsinin ağ zolağı təpəyə doğru sağa davam edir, altında dayanacağın girişi, yanında təpəyə pilləkən var. Qəti şəkildə desək, ikinci mərtəbənin girişi açılmasa da, balkon gəzinti yeri və Filarmoniyanın qarşısındakı meydanın başqa bir görünüşü ola bilər - yuxarıdan. Həm də yerin tarixini xatırladır. Düşünürəm ki, bir çoxları üçün rampalar "Rossiya" otelinin şəxsi yaddaşı olaraq qaldı: üstündə və altında gəzməli oldular və o qədər də xoş deyildi, çünki soyuq idi, amma yadda qaldı. Keçmiş Zaryadye'nin qaranlıq məkanı olan parapetin üstünə əyilmək çox qəribə idi. Bunlar, ehtimal ki, Moskvadakı ilk menteşeli rampalardan bəziləri idi - altmışlı illərin memarlıq görüntülərinin bir hissəsi, uçan bir avtomobil yolunun oxundan ilham almışdı. Beləliklə, Filarmoniyaya ayrılmış ərazi əvvəllər bir-iki şərq pandusu tərəfindən işğal edilmişdi və tikintidən bir az əvvəl sökülmüşdülər. Filarmoniyanın eyvanı, hətta fasadın özü də elə görünür ki, bu rampaların xatirəsi, dahi lokuslara bir hörmətdir - lakin gözlənilmədən şəhər müdafiəçilərinin ənənəvi olaraq kədərləndikləri Zaryadye'yi deyil, başqasını xatırladırlar, hələ heç kimin yazığı gəlmir - altmışlıların Zaryadye haqqında. Yeri gəlmişkən, Diller Scofidio + Renfro-dan çaya asılmış piyada körpüləri eyni mövzunu dəstəkləyir: Filarmoniyanın balkonunda bu körpülərin məkan davamını da görə bilərsiniz.
Qayın yarıya bölünməsində, əsas sahənin hesablamaları bitmir. Ən möhtəşəm elementi, yuxarıya doğru yönəldilmiş, meydanın üzərindəki "qabıq" qəfəsini dəstəkləyən, metal qanadının bir hissəsinə bənzər bir növ antiportik olan üç metal dayaqdan ibarətdir. fasad qövsü Qövsün sol yarısı yarıya bölünür və bu oxa bir dəstək quraşdırılır. İlk baxışdan, dəstəyin özbaşına gəzintiyə yaxınlaşdığı görünür, amma yox.
Əsas girişin qapı qrupu da avtomobil yoluna yaxınlaşdırılır, ancaq tamamilə mərkəzləşdirilmiş bir yerdən qaçmaq üçün ancaq çətinliklə. Yay 12 sektora bölünür və sayı cüt olduğundan, mərkəzi sektor yoxdur və qapılar mərkəzi nöqtədən qaçaraq üst hissənin cüt simmetriyası ilə mübahisə etmədən bir addım sola doğru hərəkət edir. Qeyri-adi sütunlu bir portiko kimi klassik olaraq ortaya çıxır, lakin kompozisiyanın bütün elementlərinin bəzi hərəkətliliyi təsvir olunur, hər hansı bir hissənin bələdçilər boyunca, ancaq qarmaqarışıq içərisinə köçürülə biləcəyi bir etiket oyunu kimi təşkil edilmişdir. Küçədən Filarmoniyaya və ya keçmişə doğru gedərkən yoldan keçən bir adam burada bir şeyin simmetrik olduğunu başa düşməyəcək, əksinə zahiri olaraq kompozisiya özbaşına görünür; fasad görünüş bucağından asılı olaraq xüsusiyyətlərini daim dəyişir.
Birinci ox - fasadın tağları - şəhərsalma ilə müəyyən edilirsə və binanı tamaşaçıların axını ilə birləşdirirsə, ikincisi içəridən gəlir. Bu, əsas auditoriyanın simmetriya oxudur; xarici oxun iç quruluşu ilə qövsün ortasında tam olaraq birləşdiyini söyləməyə ehtiyac yoxdur, bu da bütün konstruksiyaların spekulyativ düyününə çevrilir.
Bundan əlavə, tikinti aşağıdakı kimi inkişaf edir. Əsas lobbinin sütunlar şəbəkəsi fasadın qövsünə tabedir - lobbi girişin qarşısında fanat kimi açılır, onun yeri kəskin dərəcədə geniş görünür. İşığın bolluğu ilə artırılan şey, şüşə divarlara nüfuz edən bolluq, xoşbəxtlikdən, yer üç işıqlıdır.
Cənubda, binanın əsas hissəsində, iki dikbucaqlı ızgara kəsilir: biri 8.6 m bir addım ilə, əsas salonun oxuna paraleldir və binanın şərq hissəsini, ikincisi, daha kiçik, 7.2 m bir addım, qərb divarına paraleldir (parkla bitişik olan eyni), bu hissədə cəmlənmiş ofis binalarının inşası buna əsaslanır. Bu vaxt, şərq fasadının xətti kənardan diktə olunur - Kitaygorodski keçidinə paraleldir. Əsas salonun oxu ilə onun arasındakı bucaq 10 ° -dir və birinci mərtəbə sahilə baxan ikinci girişin cənub-şərqinin qarşısında beləcə kəsilir. Fasaddakı bu fasilə, piyadanı kiçik xarici amfiteatra aparır və dönməyi təklif edir. Eyni zamanda auditoriyanın həqiqi yerini zahirən əks etdirir. Yürüyüş başının üstündə, üçbucaqlı bir konsol yaxın zamanda tamamlanmış konsolla eyni prinsip əsasında düz bir şəkildə yüksəlir.
Krasin küçəsində TPO "Rezerv" binası.
Cənub divarı əsas salonun oxuna qəti şəkildə dikdir. Bu tərəfdən salon xarici kontura ən yaxındır, içəridə bir orqan quraşdırılmış və yayım üçün bir media ekranı çöldə. Ekran həcmli bir çərçivə ilə əhatə olunmuşdur - şəkli özbaşına ola bilər, həm də içəridən motivasiya olunur: solda, xatırladığımız kimi bir açı ilə (26 °) döndərilən ofis məkanları şəbəkəsi var. əsas ox; bu meshun fasad tərəfə çıxışı fasadın tək daş elementi olan geniş bir yamağa çevrilir. Ekranın sağında, şüşə həcminin yamacından əks olunur: içərisində dayaz bir rampa gizlənir, birinci mərtəbədən ikinci tərəfə aparılır, fasad boyunca əyilmiş və çay və CHP-1-in açılış mənzərələri, a konstruktivizm abidəsi.
Çöldə, şüşə künc, cənub-şərq girişin üstündə sivri və hətta bir qədər yuxarı qaldırılmış "burun" konsolu kimi çıxır. Cənub proyeksiyadakı konturları Montreal pavilyonunun siluetinə bənzəyir və şimal fasadının rampasının yaratdığı altmışlı birliklərlə səsləşir - bina özündə xatırlamaq istədiyi şeyləri çəkir, özü üçün müəyyən bir mədəniyyət seriyası yaradır.
Tələsmələr şüşə birləşmələrə qoyulmuş şüşə lamelaların ciddi şəkildə kölgələnməsi ilə dəstəklənir - bu, klassik modernizmin ən geniş yayılmış texnikası, şəffaflığı və fasadın şüşəsindən görünən bir sıra nadir sütunlar və fasadların üzlənməsi sadə, qəti motivli səthlərlə - "əridilmiş" memarlıq görüntüsünə əlavə edin və otelin söküldüyünü və "miselyum" un ondan qaldığını, daha gənc, nə qədər incə və tərbiyəli, nisbi olduğunu düşünün. parkın şərq hissəsində yerdən "cücərdi". Vladimir Plotkinin Manezdə indi açılan böyük "Ərimək" sərgisinin dizayn müəllifi olması səbəbsiz deyil.
Ancaq bina heç bir şəkildə retrospektiv deyil, əksinə müasirlik və klassik modernizm fikirləri arasında dialoqa köklənmişdir. Həqiqi bunun içində fərqli şəkildə özünü göstərir: planın kontekstual incəliyində, şəhərdən görünüş üçün dizayn edilmiş müxtəlif fasadlarda. Ağ həcmli şəffaf rombların əsas cildin şüşəsinə dekorativ ipək ekran şəklində basılması, həcmin qismən “maddəsizləşdirilməsinə”, kosmosda həll olunmasına və digər tərəfdən toplanmasına, bütövlüyünün vurğulanmasına kömək edir. döşəmələrin maskalanması formanın. Bu bəzək, döşəmə lövhələrinin naxışı kimi, parkın səkisindən və skamyaların formasından miras qalıb və Filarmoniyanın bütünlüklə Zaryadye ilə əlaqəsini vurğulamaq məqsədi daşıyır.
Filarmoniyanı sıx bir üzükdə əhatə edən müxtəlif növ ictimai sahələrin bolluğu da müasir deyil. DS + R konsepsiyasında amfiteatr şimalda, tağlı bir kvadratın yerində idi. Meydanın özü ilə "quru fəvvarə" (qabsız fəvvarə - red.), İkinci mərtəbədəki eyvan və ona gedən pilləkən ilə əvəz olundu. İndi istirahət üçün əlverişli olan amfiteatrdan fərqli olaraq təntənəli, təntənəli bir giriş kompleksidir.
Meydandan geniş bir səkiyə başlayır - Filarmoniyanın əsas şərq fasadı boyunca piyada gəzintisi. Buradakı birinci mərtəbənin və digər tərəflərin şüşə divarı, heç bir spekulyasiya olmadan tamamilə şəffafdır. Memarlar xüsusi olaraq yüksək şəffaflıq şüşəsini axtardılar və içindəki lobbinin döşəməsi ilə çöldəki səkinin düz eyni səviyyədə olması və hətta eyni açıda relyefin yamacında enməsi (burada təxminən bir metr enmə var çay). "Daxili və xarici məkan arasındakı sərhədi, mümkün qədər, demək olar ki, görünməz etmək istəyirdik" deyir Vladimir Plotkin. - Lobinin plastikasını çöldən aydın görünən vəziyyətə gətirin və beləliklə, şəffaf bir nazik divarla şəhər məkanından ayrılmış binanın "ikinci fasadına" çevirin. Xarici ilə daxili arasında demək olar ki, heç bir baryer olmaması və buradakı insanlar praktik olaraq eyni məkanda olması üçün."
Həqiqətən, xarici fasadların şüşə səthlərinin şiddətindən fərqli olaraq interyerlərin heykəltəraşlıq relyefi çox aktivdir - bu barədə bir az sonra, lakin memarın səsləndirdiyi “cüt fasad” fikrinin özü maraqlıdır. Uzaqdan, dekorativ ipək ekranlı çapa baxmayaraq daxili görünüş də şəffaf və maraqlı olmalıdır. Bəlkə bir buz bloğuna bənzəyəcək - içərilərində bəzi baloncuklar və axınlar həmişə görünür. Bu vəziyyətdə, heykəltəraşlıq plastikası, müasir dövrün bu əsas konsepsiyasının, bir vitrinin bir hissəsi olduğu ortaya çıxır. Hər hansı bir teatr foyesinin şəhər ilə salonun özü arasındakı ara sahə kimi binanın özəyi olan əbədi rolu xüsusilə ifadəli olur. Şüşələrin kifayət qədər keyfiyyətli olmasından bəri, memarların salonu bir şüşə divar qutusundakı bir növ özək kimi qavramaq fikri ilə "xəstə" olduqlarını söyləmək lazımdır, ancaq Moskvada bu fikir hələ heç bir zaman təcəssüm etdirilməyib. Fikir yaxşıdır, həm şəhəri, həm də Filarmoniyi eyni zamanda zənginləşdirir, üstəlik pəncərələrdən göz açmaq və vitrinlərə baxmaq instinkti təməl olanlardan biridir, bir vətəndaşın duyğularını çox zənginləşdirir. Bir sözlə, indi fasad boyunca gəzərkən demək olar ki, içəridə olacağıq.
Gəzinti yeri 16-cı əsrin ortalarında tikilmiş Anna Konsepsiyası Kilsəsinə və başqa bir meydançaya - Kitai-Gorodun köşəsinə aparır. Anna kilsəsinin yerləşdiyi yerə keçidi zərif bir şəkildə təşkil etmək tələb olunduğu bu cənub hissədə ilk kiçik amfiteatr, sanki şimaldan cənuba köçmüşdü. 150 nəfər üçün nəzərdə tutulmuşdur və Filarmoniyanın cənub fasadının media ekranına baxır. Solda, bu mini-amfiteatr, sahildən asılı bir gəzinti yolunun bumuna enmə və qalxma rampası ilə çoxaldıldı. Ancaq amfiteatrın qarşısındakı meydan, rəvan şəkildə Uqla meydanına çevrilir, ayaq üstə konsert dinləyə bilən 1000 nəfərə qədər yerləşəcəkdir.
Əsas amfiteatr, yaşıl damın qərb yamacında planlaşdırılır, burada DS + R konsorsiumunun memarları onu köçürməyi təklif etdilər, çünki parkın bir hissəsi olduğundan konsorsium damın həllindən məsuldur. Amfiteatr, səhnəsi Pskov Təpəsinin yamacında yerləşən əlavə açıq hava konsert salonudur. Buradan günəşin batmasına və Kremlin qüllələrinə mənzərə heç bir konsert olmadan heyrətamiz olacaq. Dəzgahların qeyri-bərabər tikilməsi qədim yunan teatrlarını xatırladır - xüsusən də bəzi daşları yerlərindən kənarlaşdıran zəlzələdən təsirlənənlər. Bir teatr xarabalığının bənzərliyi, yəqin ki, otlu bir damın təəssüratını artırmaqla yanaşı, müəyyən bir "böyük" teatrın imicini də təyin etməlidir. Yalnız bunun əksi doğrudur: damdakı "xarabalıq", yeraltı ultra modern salon.
Zal həqiqətən yerə olduqca dərinləşdirilmişdir: səhnənin döşəməsi sıfır nişanından 4 metr aşağıda, altında isə 4.8 metr texniki alt quruluş var. Salon, əlbəttə ki, çox mürəkkəbdir, onun texnologiyanın bir möcüzəsi kimi reklam edilməsi əbəs yerə deyil. Bütün parter, səhnə ilə birlikdə, mexaniki olaraq düz bir səhnə zəmininə çevrilə bilər - bu vəziyyətdə qutunun iki uzun tərəfi boyunca uzanan balkonlardan tamaşaya baxmaq mümkün olacaqdır. Alternativ olaraq, orkestr çuxuru səhnə düzəltməsinin altına endirilə bilər. Səhnənin özü düz və ya amfiteatr kimi düzülmüş, musiqiçilər üçün bir növ sintron ola bilər. Səhnənin arxasında tamaşaçılar üçün bir amfiteatr da var, lakin müasir filarmoniyalar üçün tamaşaçı oturacaqlarının belə dairəvi düzülüşü bir qayda olaraq qəbul edilir. Əsas salon sahəsinin hündürlüyü təxminən 20 metrdir, üstəgəl daha 5-6 metr tavanın altındakı konstruksiyaların trussları tərəfindən tutulur. Salon təbii akustika nəzərə alınaraq dizayn edilmişdir. Daha bir məşq salonu var, burada da tamaşa üçün xidmət edə bilər - 400 yerlik; binanın şimal küncündədir. Üstəlik damdakı bir amfiteatr: ümumilikdə Filarmoniya 2000-dən çox tamaşaçı qəbul edə biləcək.
Daxili, "kristal" lakonik və şəffafdan fərqli olaraq və özümə bu tərifi verəcəyəm, altmışlı fasadlar, möhtəşəm teatr binalarının dizaynındakı son tendensiyaları izləyən maye və çevikdir. Üç işıqlı vestibula girərək izləyici özünü sanki bir xətt və işıq axınının içində tapır ki, bu da musiqi axını üçün metafora kimi başa düşülə bilər (dondurulmuş musiqini xatırlamaq hətta qorxuncdur, çünki bayağıdır, amma effekt olduqca yaxındır). Fasadların fasiləsiz vitray pəncərələrindən bol-bol işıqlandırılan və işıq xətləri ilə vurğulanan Corian eyvanlarının və pilləkənlərinin axan ağ lentləri nadir ağ sütunlarla birlikdə geniş bir çərçivə təşkil edir. İçəridə yalnız gün işığı deyil, fasadın elementləri də qəbul edilir: lobbi məkanın keçid xarakterini vurğulayan şüşə lövhələr və dekorativ ipək ekran çapı: bir tərəfdən, onsuz da içəridəyik, digər tərəfdən yalnız nazik bir şüşə var membran küçədən ayrılır. Parkın səki naxışına qayıdan döşəmə plitələrinin uzanan altıbucaqları da məkanın bütövlüyünü göstərmək, parkla birləşdirmək üçün dizayn edilmişdir.
Hava axınlarına bənzər daxili məkan axınının mövzusu, axınların və pilləkənlərin təşkilinin spesifikliyi ilə artır. Girişdə bizi əsas salonun kənarlarına basıb ikinci mərtəbəyə aparan iki simmetrik pilləkən qarşılayır. Qırxılmış parapetləri olan ağ corian həcmləri, reklamlarda olduğu kimi, spiral tökülən süd axınlarına bənzəyir: pilləkən aşağıya “axır”, yuvarlanır və aşağıda özündən skamyadan çıxır. Əlbətdə ki, onlar heykəl kimi qəbul olunurlar - kosmosda uzanan Corbusse pilləkənlərinin varisi.
İkinci, daha kiçik atrium cənub-şərq küncündə əmələ gəlir. Burada iki rampa sistemi divarlar boyunca bükülmüşdür: biri cənub divarına və zala basıldı, digəri şərq fasadı boyunca uzanırdı. Üstəlik, bu ikinci qrup relyefdən qaynaqlanır: xatırladığımız kimi, burada şimaldan cənuba çaya doğru bir az düşür. İçəridəki enən səkinin səthi eyni enmə ilə davam etdirilir, daxili gəzinti yolu səkidən yalnız şəffaf bir divarla ayrılır ki, orda-burda gəzən insanlar eyni müstəvidə hərəkət etsinlər. Ancaq içəridə döşəmənin yamacı, -1 mərtəbə ilə ikinci mərtəbədəki qarderobu birləşdirən enmə və qalxma sisteminə qurulmuşdur - bunun relyeflə "əlaqəli" olduğu və eyni zamanda oynadığı içəridə müstəqil bir rol. Xarici və daxili məkanı bir-birinə tədricən bağlamaq, divarın şəffaflığını axınları təşkil etmək məntiqi ilə tamamlamaq üçün başqa bir yoldur.
Bundan əlavə, konsertdən əvvəl gəzmək üçün nəzərdə tutulmuş bir çox rampa, Zaha Hadidin Roma MAXXI Muzeyini xatırladır - orada hər şey ümumiyyətlə rampalar boyunca hərəkət etmək üçün qurulmuşdur; hətta tavanları düzən üfüqi havalandırma yuvaları da oxşardır.
Ancaq bu tamamilə Zaha Hadid deyil və hətta tamamilə qeyri-xətti bir memarlıq deyil. Forma yaratmağın, formanın arxasınca getməkdə artıqlıq yoxdur. Döngənin "tortun üstündəki albalı" halına gəlməsinə icazə verilir və sonra yalnız bəzən, daha çox deyil; bütün plastik çərçivəyə qoyulmuş və xarakterik olan çox heykəltəraşlıq deyil, əksinə əsas elementlərin açıq, ağ rəngi, bir çox xətt və ümumilikdə akromatik tonlama ilə rəngsizləşdirilmişdir (rəngdən - yalnız təbii qəhvəyi ağac rəngi). Təyyarə və xətt həcmdən, kütlədən və plastikdən üstündür və şüşə divarlardan gün işığı ilə işıqlandıqda, heykəldən daha çox bir proyeksiyaya, qrafikə çevrilirlər. Bir sözlə, şounun memarlıq qaydaları, müasir filarmoniya cəmiyyəti üçün düşünmək lazımdır ki, demək olar ki, qaçılmazdır - əks halda anlamayacaqlar, burada rasyonalist bir memarın əqidəsi prizmasından baxılır. Mümkün qədər təmizlənmiş, təmizlənmiş, maddi olmayan hala gətirilmiş; klassik modernizm qaydaları ilə etibar edilir: rampalar, bütün dürüstlüklə, Zentadan daha çox Tsentrosoyuzdakı Le Corbusier'i xatırladır.
Forma və müstəvinin, plastiklərin və cizgilərin ikililiyi konsert salonlarının içərisində öz əksini tapır: əsas salon lobbilərin “axıcılığının” kvintessensiyasına çevrilir - bu məntiqlidir, bu onların məkan və semantik mərkəzidir, salonda ağ lentlər böyüyür.
Məşq otaqları ənənəvi olaraq daha sadədir: əyilmələr əvəzinə akustik funksiyaya malik asimmetrik "almaz" kənarları var.
Və budur. Yetmişli və səksəninci illərdə teatr binasının iki şəkli var idi: barok forma və vəhşicəsinə kütləyə sahib bir qıvrım teatrı, ehtimal ki, Wright Guggenheim Muzeyinə və Sidney Opera Evinə qayıdır. Və bir toxuma təməli vəziyyətinə qədər bir qayda olaraq, son dərəcə uzanan bir sütun ızgarası olan teatr-məbəd ağ, yüngül, demək olar ki, əhəmiyyətsizdir. Hər iki tipologiya bu gün də yaşayır, rəqabət edir və müxtəlif dərəcələrdəki uğurlarla qarşılıqlı əlaqə qurur. Məsələn, Parisdəki Nouvel Filarmoniyası birincinin, Lüksemburqdakı Portzamparc Filarmoniyası isə ikincisidir. Yeri gəlmişkən, Moskva binası ilə sonuncunun bir çox ümumi cəhəti var: əsas bucaqlı burun burnu və ağ rəng və içəridə kıvrılan pilləkənlər. Moskva Filarmoniyasının müəlliflərin üstünlüklərinə əsaslanaraq, ikinci növə, nisbətən danışan məbədə meyl göstərdiyi, ancaq birincisinə, xüsusən içəridə və bəlkə də bu müvəqqəti binanın böyüməsi lazım olduğuna görə tamamilə aydındır. təpənin vəhşicəsinə həcmi … Bu ümumi mənfəət üçün düşünmək lazım olan iki yanaşmanın, onların rasional birləşməsinin bir vəziyyətidir.
