Daim çiçəklənən Bağın Memarlığı

Daim çiçəklənən Bağın Memarlığı
Daim çiçəklənən Bağın Memarlığı

Video: Daim çiçəklənən Bağın Memarlığı

Video: Daim çiçəklənən Bağın Memarlığı
Video: Bakının memarlıq inciləri 2024, Bilər
Anonim

Memarlığın bir ağacla və ya bir bağla müqayisəsi məni heyran etdi. İstər iqtisadiyyatın təsiri olsun, istərsə də məşhur moda, memarlıqda çürümə və firavanlıq dövrləri bir-birini əvəz edir. Təbiətdə timsahlar erkən yazda çiçək açdığı kimi, yayda papatyalar, payızda xrizantemlər də memarlıqda üslub və üstünlüklər dəyişir. İspan memar Angel Fernandez Albanın əsərlərinin retrospektivinin bu yay Madriddəki Kral Botanika Bağlarında, 18-ci əsrə aid bir istixana pavilyonunda baş tutması bəlkə də təsadüfi deyil. Görkəmli neoklasik memar Juan de Villanova tərəfindən inşa edilən bu ifadəli quruluş, hər zaman çiçəklənən bağın ətrafına çox üzvi şəkildə uyğunlaşan sənət sərgiləri üçün istifadə olunur.

Bu retrospektiv, Alba'nın müvəffəqiyyətli bir tətbiq memarı kimi karyerasını qeyd edir. Burada Alba'nın həyat yoldaşı və ortağı Soledad del Pinho Iglesias tərəfindən bu sərgi üçün xüsusi hazırlanmış müxtəlif təbiət müxtəlifliyindən ilham almış müxtəlif sənətkarlıq şəkillərini, sənətkarlıq şəkillərini, fotoşəkillərini, videolarını və bir sıra rəsmlərini görə bilərsiniz.

böyütmə
böyütmə
Дом Тусон, Сарагоса, Испания (2004) Фото © Ake E:son Lindman
Дом Тусон, Сарагоса, Испания (2004) Фото © Ake E:son Lindman
böyütmə
böyütmə

1970-ci ildə Madriddəki Memarlıq Məktəbini bitirdikdən sonra Angel Fernandez Alba Londondakı Barlett Memarlıq Məktəbində oxudu və ABŞ-da təhsil aldı. 1976-cı ildə İspaniyaya qayıtdıqdan sonra Madriddə öz memarlıq studiyasını qurdu. Alba, İspaniyanın Stokholm və Helsinki səfirlikləri, böyük xəstəxanalar, universitet şəhərcikləri, muzeylər, mədəniyyət mərkəzləri, teatrlar, kitabxanalar, şərab zavodları, istixanalar, sosial evlər və tək ailəvi evlər kimi layihələrlə məşhurdur. Alba ayrıca sənət və memarlıq sərgilərinə rəhbərlik edir. Bunlar arasında müasir memarlıq sərgiləri və Pablo Picasso, Le Corbusier, Eric Mendelssohn, Konstantin Melnikov, Alvar Aalto, Alvara Siza və Marimekkonun əsərlərindən ibarət sərgilər var. 2008-ci ildə Angel və Soledad 11-ci Venesiya Beynəlxalq Memarlıq Biennalesindəki İspan Pavilyonunun kuratorları və dizaynerləri oldular.

böyütmə
böyütmə

Madriddəki memar ofisində baş tutan reportajımız başlamazdan əvvəl, 2007-ci ildə Rafael Moneo tərəfindən təmir edilən Prado Muzeyini birlikdə ziyarət etdik. Bu təcrübə mənə Albanın detallara necə diqqət yetirdiyini görməyə imkan verdi. Mən özüm binalara baxmağı sevirəm. Ancaq küçənin ortasında dayanmazdım və sözün əsl mənasında dondururdum, bir materialdan digərinə xüsusi keçidlərə baxırdım və ya pəncərələr arasındakı kərpicləri sayırdım, müxtəlif şərh və niyyətləri açmağa çalışırdım. Mələyin etdiyi və həvəslə etdiyi budur!

Vladimir Belogolovski: Sərginizin bağda keçiriləcəyinə çox sevinməlisiniz. Bu, memarlıq dizaynının təkamülü üçün böyük bir məcazdır. Sərginizi necə təmsil edirsiniz?

Angel Fernandez Alba: Layihələrimin botanika bağçasında sərgilənməsi həqiqətən çox xoşdur, çünki uşaq vaxtı Salamanca kənarında möhtəşəm bir evdə yaşadım. Evi anamın sevgi ilə baxdığı nəhəng bir bağ bağladı. Bağçılıq iş yolu ilə öyrənilir. Bu sərgi mənim üçün karyeramın tam retrospektivi kimi görünmür. Layihələrimin hər birində yeni bir şey öyrənməyə çalışıram, amma bəzən yalnız öz işimdən zövq almaq üçün vaxtım olmur. Bu sərgi bəzi layihələrimə qayıtmağa və onlardan zövq almağa imkan verəcəkdir.

VB: Sərgiyə gələn bir çox ziyarətçi müasir memarlığın biliciləri arasında sayıla bilməz. Memarlığınızı kütləyə necə izah edərdiniz?

AFA: Materialların və həndəsənin vacibliyini vurğulayardım. Hamının başa düşdüyü budur. Layihələrimdə ağac və ya polad kimi xammaldan istifadə etməyi sevirəm. Bu cür materialların köməyi ilə binanın necə qurulduğunu nümayiş etdirə bilərsiniz. Əsrlər keçdi, lakin memarlar yenə də eyni elementləri vacib sayırlar - fərqli tikinti materiallarından istifadə edərək fikirlərini ifadə etmək istəyirlər. Bəzən biz memarlar keçmişdən qaynaqlanan metodlardan istifadə edərək tarix danışa bilərik və bəzən müasir və yüksək texnoloji bir dilə keçirik. Memarlığımda həm tanış texnikalardan, həm də tamamilə yenilərindən istifadə etməyi sevirəm.

böyütmə
böyütmə

VB: Ancaq siz yalnız binaların dizaynını deyil, həm də sərgilərin dizaynını həyata keçirirsiniz. Bu hobbi necə başladı?

AFA: Hər şey burada başladı. İlk sərgim burada Madriddə keçirildi və 19-cu əsrdə yaşamış İngilis memar, mebel və tekstil dizayneri, rəssam və yazıçı William Morrisin həyat və yaradıcılığına həsr edildi. Sərgi çox təvazökar bir vəsaitlə hazırlandı, lakin çox uğurlu oldu və iki il daha fərqli şəhərlərə səyahət etdi.

VB: Gəlin ailəniz - atanız - inşaatçı və böyük qardaş Antonio, məşhur memar haqqında danışaq.

AFA: Atam, Antonio Fernandez Alba inşaatçı idi. Bu gün ona bir geliştirici deyəcəkdilər. Böyük bir tikinti şirkətinə sahib idi. Atam çox güclü bir şəxsiyyət idi. Memarlıq mənim üçün çətin bir seçim oldu, çünki atam peşəni və sənayeni içəridən bilirdi. Salamanca və Madriddə bir çox yaşayış kompleksi inşa etmişdir. Qardaşım, eyni zamanda Antonio Fernandez Alba məndən 18 yaş böyükdür. Madridin ən vacib memarları və müəllimlərindən biridir. Mən uşaq olanda o, artıq Madrid Memarlıq Məktəbinin məşhur bir memarı və professoru idi. Erkən uşaqlıqdan memar olmağı xəyal etdiyim üçün Antonio ailənin ilk memarı oldu və mənim üçün bir nümunə oldu. Bir tərəfdən belə bir ailədə yaşamağımın böyük bir üstünlüyü var idi. Digər tərəfdən öz peşəkar səsimi tapmaq mənim üçün çox çətin idi, çünki harada olsam da və nə etsəm də, atamın və qardaşımın varlığını hər zaman hiss edirdim. Odur ki, universiteti bitirdikdən dərhal sonra ölkəni tərk etməyə qərar verdim. Altı ildir İngiltərədə və ABŞ-da səyahət etdim, oxudum və işlədim.

böyütmə
böyütmə

WB: Louis Kahn ilə iş tapmaq üçün Amerikaya getmisiniz, ancaq vaxtsız ölümündən bir neçə ay sonra Filadelfiyaya gəldiniz. Memarlığında nəyə dəyər verirsiniz?

AFA: Mənə elə gəlir ki, o illərdə bütün tələbələr Kahnın davamçıları idilər. 1970-ci illərdə olduqca populyar idi. Bir mənada Kahn mənim üçün ikinci bir ata idi. Onun qərarına və memarlığına qeyd-şərtsiz inanırdım. Çox inandırıcı və dili çox təbii idi. Kahnın binaları mistik gücə və əmin-amanlığa malikdir. Bu əsərləri ziyarət etmək fürsəti tapanda daha çox sevdim. Eyni şey öz binalarımda da baş verir. Demək istəyirəm ki, reallıq fotoşəkillərin çatdıra bilmədiyi bir təcrübə ölçüsü əlavə edir. Kahnın binalarına baxanda, mürəkkəb məkan kompozisiyaları, möhkəm cildlər və aralarındakı boşluqlarla materialla necə işlədiyini və necə oynadığını təsəvvür etməyə çalışıram. Həmişə boşluqlarla çox işləyirəm. Bütün proqramın tamamilə binalarda paylandığı aydındır. Bina arasındakı boşluqlar, ola bilər və ya olmaya da bilər. Lakin, məhz bu, memarlığı güclü və onun vəziyyətində möhtəşəm edir.

VB: Boşluqlarla necə oynadığınıza bir nümunə verin.

AFA: Başqa bir layihə yaratmağa başlayanda saytın forması mənim üçün əsas deyil. Bəzi memarlar dizaynlarını saytın formasına tabe edirlər. Özümə belə bir vəzifə qoymuram. Mən nə istədiyimi bilirəm. Müəyyən bir həndəsə varsa, istifadə edəcəyəm. Ancaq konkret formalar məni narahat etmir.

VB: Kahnla görüşməyi bacarmadın, amma modernizmə hücumları ilə məşhur Robert Venturi ilə tanış oldun. Kahna çox yaxın idi və eyni zamanda emalatxanada və Pennsylvania Universitetində köməkçisi idi. Onunla görüşləriniz barədə bizə məlumat verin.

AFA: Kanın özü ilə işləmədiyim üçün onu yaxşı tanıyan insanlarla görüşməyə çalışdım. Bəzən Kahnın müəyyən bir vəziyyətdə hansı seçim edəcəyi barədə xəyal qururdum və bəzən şagirdləri ilə məsləhətləşirdim. Venturi ilə Kahnla tez-tez ziyarət etdiyi eyni restoranda bir neçə dəfə tanış oldum. Venturinin “Memarlıqdakı mürəkkəbliklər və ziddiyyətlər” adlı görkəmli kitabını çox sevirdim. Layihələrini və mətnlərini kəşf etdiyimdən bəri onu yaxından izləməyi dayandırmadım. Müstəqil bir memar kimi mən də həmişə onun tənqidi fikirləri üzərində düşünmüşəm. Venturini öz binaları vasitəsilə fikirlərindən bəhs edən bir sənətkar və tarixçi kimi qiymətləndirirəm. Əsərləri həmişə məni ilhamlandırdı - sözün əsl mənasında formaları deyil, əks-səda və şiddəti. Təəssüf ki, onun işi bugünkü tənqidçilər tərəfindən kifayət qədər diqqət çəkmir. Hərçənd buna layiq olduğunu düşünürəm.

VB: İspaniyadan danışaq. Sizcə, İspan memarlığı kimi bir şey var?

AFA: Buna əmin deyiləm. Burada bir şey qurmaq başqa yerlərdən daha asan ola bilər. Elə oldu ki, İspan memarları tikintidə çox nəzarətə sahib oldular. İspaniya yeni hər şeyə çox açıqdır və mümkün olan ən geniş imkanları təqdim edir. Əvvəllər yaxşı bir memarlıq görmək üçün səyahət etməli idik. İndi insanlar bunun üçün bizə müraciət edirlər. Bu, öz istedadlarımızın ortaya çıxmasına kömək edir. Uzun illərdir Şimalda ilham axtarırıq. Mənim də daxil olduğum bir çox memar şair və minimalist üzvi memarlığı üçün İskandinav ölkələrinə baxır. Qardaşım Antonio tez-tez həm özü, həm də tələbələri ilə Finlandiyaya gedirdi. Şimali ilə möhkəm əlaqələr qurmağa çalışan ilk şəxslərdən biri idi və əlbəttə ki, Alvar Aaltonun əsərində xüsusilə açıq şəkildə ifadə edilmiş Fin memarlığının mahiyyətini İspaniyaya gətirdi.

VB: Keçən il Venesiya Biennalesindəki İspan köşkünü idarə etdiniz və başqaları kimi bu gün də gənc İspan memarlarının nə işlə məşğul olduğunu bilmirsiniz. İspan memarlığının vəziyyətini və burada baş verən son dəyişiklikləri necə qiymətləndirərdiniz?

AFA: Venesiyadakı köşkümüz iki əsas hissədən ibarət idi. Birincisi, uzun illərdir gözəl memarlıq yaradan, lakin beynəlxalq aləmdə yaradıcılığı kölgədə qalan möhtəşəm memarların layihələri. Juan Navarro Baldaveg, Victor Lopez Cotelo, Joseph Linas, Luis Clotet və s. Kimi adlardan danışıram. Soledad və mən bu ecazkar sənətkarlara hörmət göstərmək istədik. Sərginin ikinci hissəsinə İspaniyanın gənc memarlarının təcrübə layihələri daxil edilmişdir.

VB: Bu təcrübəli memarlar İspaniya xaricində bir şey tikdilər?

AFA: Juan Navarro digərləri inşa etmədiyi zaman inşa etdi. Təxminən on il əvvəl Princeton Universitetinin şəhərciyində bir musiqi teatrı inşa etdi.

VB: İnanılmaz bir memardır. Həcmləri, çərçivə sahələrini formalaşdırmaq və işığın binalara nüfuz etməsini ustalıqla idarə etmək qabiliyyəti bir ləzzətdir. Əsl sənətkardır və bu yaxınlarda Madriddə tamamladığı Teatro del Kanalı bunun əla təsdiqidir. Gənc memarlar haqqında nə düşünürsünüz? Onlar da Şimala bərabərdirlər, yoxsa başqa bir şey onları cəlb edirlər?

AFA: Yeni bir şey kəşf edirlər. Mənə elə gəlir ki, çevik formalar üçün eksperimental axtarışda geniş bir sahə nümayiş etdirirlər. Nəsilimlə müqayisədə gələcəkdə dünyanın müxtəlif məktəbləri arasındakı fərqin getdikcə daha az hiss olunacağını düşünürəm. İnsanlar şəkillərdən çox təsirlənir və şəkillər bu gün hər yerdə mövcuddur.

VB: Öz yaradıcılığınıza təsir göstərən daha hansı memarların adını çəkə bilərsiniz? Nədən başlayırsan? Alvar Aalto, Alvaro Siza, Rafael Moneo kimi memarlar ruhən sizə yaxındır … Sizi bu ustaların əsərlərinə cəlb edən nədir və tapıntılarını öz əsərinizə necə çevirirsiniz?

AFA: Biz memarlar tez-tez özümüzdən əvvəl görülənləri edirik. Mənim üçün əsas sual, digər memarların işində cəlbedici gördüklərimi necə dəyişdirəcəyəm. Bəzən heç nəyi kopyalamadan və təkrarlamadan eyni istiqamətdə çalışacağınızı və düşündüyünüzü müəyyən bir ruh halına salmaq lazımdır. Konkret layihələrlə deyil, fikirləri ilə məni təsir edən bir çox memar var. Əlbətdə ki, Alvar Aalto, Sverre Fen, Eric Gunnar Aspland, James Sterling. Həm də şəhərlərdən və mənzərələrdən çox şey öyrənirəm. Ən çox sərgilərini təşkil etməyi və dizayn etməyi sevdiyim sənətkarlara hörmət göstərməyi sevirəm. Bu kimi layihələr əla tədqiqat imkanları təmin edir.

DB: Finlandiya tənqidçisi və memarı Juhani Pallasmaa sənin haqqında yazırdı: "Mələyin layihələri bir Fin memarının işi ilə səhv edilə bilər və çox yaxşıdır." Finlandiya ilə münasibətləriniz barədə bizə məlumat verin.

AFA: Finlandiya mənim ikinci evimdir. Tələbə kimi ilk dəfə oradaydım. Aaltonun memarlığı məni heyrətləndirdi. İkinci gəlişim birinci ziyarətdən tamam başqa, üçüncüsü isə ikinci gəlişimdən fərqli idi. Və mən dəfələrlə ora getməyə davam etdim. Aaltonun memarlığını kəşf etdim. Memarlığının həssaslığını və binalarının aurasını sevirəm. Ətrafları ilə çox yaxşı birləşirlər. Memarlığı həmişə təzə və həyati əhəmiyyətə malikdir. Şübhəsiz ki, o, mənim ən böyük ilhamımdır. Hər zaman ondan öyrənməyə davam edirəm. Detalları çox təbiidir. Heç bir şey gərgin olmaq təəssüratını vermir. Hər şey çox dəqiq, balanslıdır, mükəmməl deyərdim. Aalto əsl ixtiraçı idi. Planlaşdırmada və ya detallarda səhv etdikdə belə o qədər gözəl idi ki, heç kim onların şüurlu olduğuna şübhə etmirdi.

VB: Sizcə memarlıq bəzi semantik mesajlar daşımalıdır? Məncə bu cür fikirləri Robert Venturidən götürmüsən. Formalarda məna ola biləcəyinə dair mövqeyiniz necədir? Məsələn, çəkmə şəkli tez-tez müxtəlif layihələrinizdə görünür və ya evlərinizdən biri insan üzünün xüsusiyyətlərinə malikdir - bacanın fərqli tərəflərində mehriban və ya qəzəblidir. Əlbətdə ki, məşhur Venturi çimərlik evinin girişində boyanmış nəhəng doqquz, sehrli şəkildə, daha kiçik bir versiyada, buradakı Madriddəki ofisinizin fasadına köçürüldü …

AFA: (Gülür) Bilirsən, mənə elə gəlir ki, Alvar Aalto bunu söylədi, biz instinktiv olaraq çox şey edirik və sonra bunun üçün bir iz tapmağa çalışırıq. Ofisimizdə belə şeylərlə oynayırıq və çox sevirəm. Düşünürəm ki, etdiyiniz işdən zövq almırsınızsa, bu dəhşətlidir. Venturi yeni bir şey tapmaq üçün memarlıq haqqında bildiyiniz hər şeyi unutmağın lazım olduğunu söylədi. Mən də belə düşünürəm. Son tarix bitdiyindən layihə üzərində işləməyi dayandırırıq. Əks təqdirdə, biz memarlar sonsuza qədər davam edə bilərdik. Layihələrimdəki mənalarla oynamağı sevirəm. Venturi sahil evində çimərlikdən görünə bilmək üçün böyük bir 9 var idi. Mənim ofisimdə o, daha çox simvol, bir növ işarədir.

VB: 9 nömrəli ev, ofisinizin ünvanıdır. Bölgədə bilərəkdən belə bir ünvan axtardınız, elə deyilmi?

AFA: Bəli, mən həmişə 9 nömrəsini bəyənmişəm və bir neçə il əvvəl daha böyük bir ofis sahəsi axtararkən, həqiqətən bu barədə düşünmüşəm. Ancaq bilirsiniz ki, qonşu otaq - və bu 11 nömrəlidirsə - pulsuz olsaydı, yəqin ki, onu seçərdik, çünki bu ərazidə 9 nömrəli adres o qədər də çox deyildi. Bu, qismət oldu. Bura xoşuma gəldi. Pulsuz idi və çox gözəl idi.

VB: Karyeranızdakı hansı layihə sizə ən çox zövq verdi?

AFA: Mənə elə gəlir ki, Alcala şəhərində Hüquq Fakültəsi binası. Yeni və köhnəni bir layihədə birləşdirmək lazım olduğu üçün mübarizə idi. Qardaşım mövcud bir binanın təmirində işləyirdi, mən də yeni bir bina dizayn edirdim. Nəticədə təcrübəmdə bəlkə də ən yaxşısı olan yaxşı bir layihə ilə başa çatdıq.

VB: Sizcə illər ərzində yaratdığınız layihələr bir şəkildə bir-biri ilə əlaqəlidir?

AFA: Hamısı fərqlidir, amma mənə elə gəlir ki, memarlar karyeramız boyunca tək bir layihə üzərində işləyirik, çünki konkret şərtlərin müxtəlif detalları fonunda çox şey təkrarlanır. Məsələn, xəstəxanalarda ən əhəmiyyətlisi qan dövranıdır. Sonra tikinti, şekiller və s. Gəlir. İş, dizayn, materiallar, bunlar hər bir layihənin xarakterini müəyyənləşdirən şeylərdir, amma hər şey eyni layihədə olur. Hər zaman eyni proyektdə çalışdığımı deyəndə bunu nəzərdə tuturam. Bir layihə bitir, digəri başlayır, amma eyni problemləri həll etməyə davam edirik - hər dəfə öz həll yollarımızı yaxşılaşdırmağa çalışırıq. Heç vaxt əvvəlki problemin həllinə tam etibar edə bilməzsiniz, buna görə həll yollarımızı yenidən nəzərdən keçiririk və yenilərinə gəlirik.

VB: Söhbətimizə illər ərzində bir sıra layihələr yaratdığınız Kraliyet Botanika Bağları ilə başladıq. Buranı necə görürsən?

AFA: Yaxşı sual. Bu gözəl bağ bənzərsiz bir geri çəkilmə təmin edir. Səhər və ya günortadan zövq almaq üçün buraya qəzet və ya kitab ilə gələ bilərsiniz. Yenə də şəhər sakinlərinin bu bağçanı açması və yaxınlıqda yerləşən möhtəşəm Retiro Şəhər Parkının bir növ davamı halına gətirməsi üçün yeni imkanlar haqqında düşünürəm. Yeri gəlmişkən, Retiro "xoş cənnət" deməkdir. Memarlıq gözəl olmalıdır. Deyərdim - parkda gəzmək kimi.

---

Memarlarla bu qədər söhbətdən sonra nəhayət eşidirəm ki, memarlıq gözəl olmalıdır! Baxışlarımızı cəmləşdirməmək, qeyri-adi şeylərə diqqət çəkməmək, fəlsəfi və ritorik olmamaq, sadəcə xoş olmaq. Bu, həqiqətən insanlar, memarlar, tənqidçilər üçün kifayət edə bilərmi?.. Amma həyatdan almağa çalışdığımız zövq deyilmi? Niyə memarlıq bunu vacib hədəfə çevirmir? Qoy tək deyil, əsas deyil, hamısı eyni olsun.

Tövsiyə: