Artıq bir müddətdir Sovet modernist memarlığının pərəstişkarı olmuşam. Daha doğrusu, 1955 - 1985 illər arasında mövcud olan üslub. Öncüllərindən biri olan Feliks Novikov bu üslubu Sovet modernizmi adlandırdı. Novikov dostluğumdan bu memarlıq ilə məni ovsunladı, mən də başqalarını onunla ovsunlayaraq yeni həmfikir insanlar və dostlar tapıram.
İlk baxışdan Sovet modernizmi çox maraq doğurmamalıdır. İnkişaf etmiş konsepsiyalarına və ən yeni texnologiyaların və materialların istifadəsinə malik olan bugünkü memarlıq çox irəli getdi. Buna baxmayaraq Sovet imperiyasının üçüncü (konstruktivizm və Stalinist imperiyadan sonra) memarlıq üslubu getdikcə daha çox diqqəti cəlb edir. Məqalələr, kitablar, tezislər, sərgilər, mühazirələr, dəyirmi masalar və hətta beynəlxalq konqreslər ona həsr olunmuşdur. Keçən il ilk belə konqres Vyana Memarlıq Mərkəzində keçirildi. Onu müşayiət edən "Sovet Modernizmi 1955-1991: bilinməyən hekayələr" sərgisi 13 mindən çox ziyarətçini cəlb etdi və Mərkəzin bütün 20 illik tarixi boyunca iştirak rekordunu qırdı. Bu ilin may ayında İstanbulda SALT Galata memarlıq mərkəzində Sovet modernizminə həsr olunmuş başqa bir sərgi - Modernliklərə Tassassing. Yenə də - Rusiya, Ermənistan, Ukrayna, Litva, Avstriya, Kanada və ABŞ-dan olan tədqiqatçıların beynəlxalq bir auditoriya qarşısında çıxış etdiyi bir konfransla (11 Mayda baş tutdu).
Rusiyada və keçmiş Sovet İttifaqının digər ölkələrində açıqca bəyənilməyən Sovet memarlığının bu qədər böyük marağa səbəb olması necə oldu? Burada təsəvvüf yoxdur. Bəlkə də nəhəng imperatorluğun müxtəlif bölgələrinin mədəni, iqlim, coğrafi və topoqrafik xüsusiyyətlərini tez-tez görmədən vahid, həqiqətən beynəlxalq bir üslubda bu qədər quruluşun qurulmasının mümkün olduğu başqa bir tarixi dövr yox idi. Məkrləri heyrətləndirici, lakin sovet gündəlik həyatı üçün səciyyəvi olan, qəhrəmanların müxtəlif şəhərlərdə olsa da, ancaq tamamilə yaşadıqlarına bağlı olan "Taleyin İroniyası və ya Hamamınızdan Zövq alın!" Filmini hamımız xatırlayırıq. eyni daxili, eyni evlərdə və eyni məhəllələrdə eyni mənzillər.
Əlbətdə ki, belə monoton bir memarlıq sosial qədər estetik deyil, maraq doğurur. Memarlıq və ideologiyanın bir-birinə çox sıx bağlı olduğu başqa bir üslub tapmaq çətin və bu gün Sovet tarixinin memarlığının köməyi ilə müasir tarixin ən qapalı cəmiyyətlərindən birinin həyatını şəxsən təsəvvür etmək mümkündür.
Bununla birlikdə, inşaat materiallarının ciddi qənaətinə baxmayaraq, bina kompleksinin fəlakətli geriliyi, demək olar ki, ümumdünya standartlaşdırılması və sosialist cəmiyyətində bir çox növ binanın olmaması (o zaman demək olar ki, korporativ qərargah, məbədlər, banklar, muzeylər və ya özəl bir ailə) Sovet memarları nadir hallarda görkəmli əsərlər yaratmağı bacardılar. Digərləri dünya memarlığının şah əsərləri ilə bir səviyyəyə qoyula bilər.
Bu nümunələrə xronoloji ardıcıllıqla müraciət etsək, maraqlı bir irəliləyiş qurulacaq - ümumi, kifayət qədər adsız və assosiativ olmayan obyektlərdən memarlığı canlı, yaddaqalan şəkillərə əsaslanan bənzərsiz, simvolik binalara qədər. Bu binaları ikonik adlandırmaq olar. Bu ardıcıllığın əks bir hərəkət olduğu zaman bu gün tanımaq üçün xüsusilə vacibdir: təsəvvürün, fantaziyanın, bədii fikrin üstünlük təşkil etdiyi layihələr, enerji qənaətinə vurğu edilərək daha praqmatik, sırf funksionallıqla əvəzlənir.
Bu iki səbəbə görə baş verir. Birincisi, son illərdəki iqtisadi böhranla əlaqədar olaraq, ifadəli memarlıq formalarına külli miqdarda pul xərcləmək qeyri-etik oldu. İkincisi, memarlar tərəfindən geniş istifadə olunan yeni kompüter proqramları, verilmiş parametrlər (tikinti materiallarının super qənaəti və ya içəridə ən rasional tərtibat və çöldən möhtəşəm bir görünüş əldə etmək kimi) əsasında, asanlıqla düşünülmüş bir layihə olan sonsuz sayda variantı "tükürmək". Bu cür praqmatik layihələr bəzən maraqlı kompozisiya həllinə səbəb olsa da, super rasional bir yanaşma memarlığı bir sənətkar üçün daha təbii olan sənətkarlıq, intuisiya və fərdiyyət təzahürlərindən uzaqlaşdırır.
Ancaq yenidən Sovet modernizminə qayıtdıq. Bildiyiniz kimi Sovet İttifaqında Stalinist memarlıqdan modernistə keçid təşəbbüsü N. S. Xruşşov. Keçid çox dinamik idi və iki əsas hədəfə çatmağı öz üzərinə götürdü: sosial - hər Sovet ailəsinə ayrı bir mənzil təmin etmək və iqtisadi - binalar standart elementlərdən tez və ucuz şəkildə tikilməli idi. Stalinist memarlığın ayrılmaz hissəsi kimi xidmət edən hər cür, daha sonra "aşırılıqlar" olaraq adlandırılan bütün bu sünbüllər, tağlar, sütunlar, başlıqlar və naxışlar indi xaric edildi. Usta memarın üzərinə qoyuldu və sərt tikinti büdcəsinə uyğun gəlmədiyi təqdirdə fikirlərindən hər hansı birini ləğv edə bilər. Memarlıq sənətdən kənarlaşdırıldı.
Əvvəlcə ən vacib mədəni tikililər belə mücərrəd şüşə və beton qablar kimi inşa edildi. Beləliklə, 1958-ci il Brüsseldəki Ümumdünya Sərgisindəki Sovet pavilyonu qəhrəmanlıq və ideoloji ikonalar şəklində dünya sərgiləri üçün Sovet pavilyonları yaratmaq ənənəsinin əksinə olaraq heç bir memarlıq xüsusiyyətindən məhrum idi (Konstantin Melnikovun Parisdəki pavilyonlarını xatırlayın) 1925-ci il sərgisi və ya 1937-ci ildə Boris Iofan -m).
Yeni üslubun ilk layihələrindən biri, bir qrup gənc memarın çalışdığı Moskvadakı Pionerlər Sarayı (1958-62) idi. Bir çox yeniliyi özündə cəmləşdirir: açıq kompozisiya, təmiz həndəsi formalar, interyerlər və mənzərələr, yüngül quruluşlar, dərin tenteler, yeni materiallar və üzlüklər arasındakı sərhədləri pozaraq. İnşaat zamanı, həqiqi yaradıcılıq mühitində bir çox həll yolları tapıldı.
Kompleksin açılışında Xruşşov dedi: “Gözəllik subyektiv bir anlayışdır. Kimsə bu layihəni bəyənir, kimisi bəyənmir … amma bəyənirəm. Dövlət başçısının təsdiqlənməsi yeni bir yola başlamağa təkan verdi. Forma baxımından ən orijinal olmayan Pionerlər Sarayının binası, Xruşşov əriməsinin rəmzi olan 60-cı illərin əvvəllərinin ən parlaq əlamətlərindən biri oldu. Sarayın konsert salonu zərif və minimalist bir şüşə blok kimi meydana çıxdı.
Moskvada da olan Yunost Hotel, mənzərənin üzərində təmiz, minimalist bir cildin başqa bir nümunəsidir. 14 - 19-cu əsrlərdəki Kremlin kafedralları qrupunu işğal edən Kremlin Konqreslər Sarayı (dizaynı Mixail Posoxin, 1961), eyni tipli binalara aid edilə bilər. Yenə də mücərrəd formasına baxmayaraq, bina dövrünün bir simvolu oldu. Kremlin tarixi kompleksində yeganə modernist quruluş olaraq qalır.
Elə həmin illərdə sürətlə yeni yaşayış binaları inşa edildi. Hələ baraklarda, kommunal mənzillərdə və xarab olmuş şəxsi evlərdə qalmış milyonlarla insana ehtiyacları var idi. Yeni kursun ilk doqquz ilində 54 milyon insan, yəni ölkənin ümumi əhalisinin dörddə biri ayrı mənzillərə köçdü. Lakin bu binalar - Pionerlər Sarayı və ya Kremlin Konqreslər Sarayı kimi ilk böyük ictimai layihələrdən fərqli olaraq, eyni ifadəsiz bloklardı. Tənqidçi Alexander Ryabushin-in 1992-ci ildə Nyu-Yorkda nəşr olunan 1917-1991-ci illər Sovet Memarlıq Memurları kitabında yazdığı kimi “1960-cı illərdə, elə görünürdü ki, memarlıq formasının müxtəlifliyinin bütün tərəfləri - regional, milli və yerli - memarlıq. əbədiyyətə qədər. Kütləvi montaj xətti şəhəri düzəltdi. Evlərin sayı artdı, ancaq şəxsiyyətsizlik və ifadə çatışmazlığı hər yerdə və dəhşətə gəldi. Bu yalnız ayrı-ayrı şəhərlərdə baş vermədi - bütün ölkənin memarlıq xarakteri itirildi”.
Lakin artıq 60-cı illərin ortalarında Sovet memarlığında maraqlı dəyişikliklər başlandı. Canlı şəkillər-metaforalar ümumi əvəz edir və heç nə ilə əlaqələndirilmir. Daşkənddəki müvafiq olaraq klassik bir məbədi simvolizə edən İncəsənət Sarayı, Dorik sütununun kəsilməsi şəklində inşa edilir və içərisində təqdim olunan Tu-144 səsdən səsli laynerinin modeli ilə Monrealda Sovet EXPO-67 pavilyonu, göyə yönəlmiş bir tramplinə bənzəyir. Sərgi bağlandıqda, pavilyon söküldü və Moskvada bir növ kubok simvolu olaraq yenidən yaradıldı.
60-cı illərin ikinci yarısında Sovet memarları getdikcə daha çox ikonik binalar yaradırdılar. İstər memarlığın sənətdən qovulmasına etiraz olsun, istərsə də zamanın təkanı olsun, amma Sovet memarlarının əsərlərində çalışdıqları obrazlar göz qabağındadır. Göründüyü kimi, bədii bir obrazı memarlığa gətirmək istəyi yaradıcının təbii bir vəziyyətidir və yuxarıdan gələn heç bir münasibət bunu aradan qaldıra bilməz.
Çox vaxt Sovet ustaları ilham üçün kosmik mövzuya müraciət edirdilər. Bu başa düşüləndir: 50-ci illərin sonlarından Sovet İttifaqı kosmik tədqiqatlarda liderdir. Bir çox tələbə işləri, sənətkar Vyacheslav Loktevin futuristik memarlıq fantaziyaları kimi, orbital stansiyaları xatırladır. Tamamlanarkən dünyanın ən hündür quruluşu olan Ostankino televiziya qülləsi, bir sıra roketlərdən şprisə qədər birləşir və baza on ləçəkli tərs zanbağa bənzəyir. Ostankinodakı yaxınlıqdakı Həyat Verən Üçlük Kilsəsinin günbəzlərinin yanında qüllə müasir bir texnologiya kafedralına bənzəyir.
Kaluga'daki Kosmonavtika Tarixi Muzeyi, atılan bir kosmik gəmini xatırladan, asimmetrik olaraq yerləşdirilmiş, uzanmış bir planetar günbəzə sahib qeyri-adi bir kompozisiyadır. Estoniyanın Rapla şəhərindəki inzibati bina, təvazökar böyüklüyünə baxmayaraq, Kolumbiyadan əvvəlki sivilizasiyanın pilləli piramidaları ilə əlaqələndirilir və binanın qarşısındakı ərazi, yansıtıcı bir hovuz ilə birlikdə bir başlanğıc meydançası üçün tikilməkdə idi. gələcəyin kosmik gəmiləri üçün.
O illərdə uçan boşqab şəklində bir neçə sirk tikildi. Ən maraqlısı Kazandakı sirkdir. 65 metr diametrli daxili günbəz sahəsinin sütunu yoxdur. Üst "lövhə" alt ilə yalnız dairə xətti boyunca təmasda olur. Şəhər rəhbərliyi cəsarətli layihənin müvəffəq olacağına inanmadı və hər ehtimala qarşı dizaynerlərdən şübhəli şəkildə yerin üstündə gəzən binanın altına toplanmalarını istədi, iki yarım min əsgər isə sirk tribunalarını doldurdu. Təcrübə itki vermədən baş verib.
Moskvanın tam mərkəzindəki Intourist Hotel, Seagram Binasının Sovet versiyası olaraq inşa edilmişdir. Bu memarlıq, kütlələr arasında anlayış tapmadı və New Yorkdakı məşhur prototipdən fərqli olaraq bir simvol halına gəlmədi. 2000-ci illərin əvvəllərində bina söküldü və yerinə yalançı tarixi üslubda yeni bir Ritz Carlton oteli tikildi.
Sovet modernist memarlığında ikonik binaların nümunələri davam etdirilə bilər. Bəziləri mücərrəd şəkillərə əsaslanır, bəzilərinin görünüşü binaların özləri ilə əlaqələndirilir. İkincisi, binaları “ördəklər” və “bəzədilmiş saraylar” a bölən Robert Venturi nəzəriyyəsinə görə “ördəklər” binaları kateqoriyasına uyğundur. Beləliklə, Moskvadakı Kalininsky Prospektindəki Posokhin'in dörd ofis qülləsi açıq kitablara bənzəyir. Eyni görüntü eyni memarın başqa bir əsərində - Qarşılıqlı İqtisadi Yardım Şurasının (CMEA) binasında görünür. Moskva çayında açılan kitabın dinamik və təsirli forması əməkdaşlığa açıqlığı simvollaşdırır. Evgeny Ass və Alexander Larin, Moskvada bir aptek üçün qırmızı xaç şəklində bir bina yaratdılar. Tbilisidəki Yollar Nazirliyinin Georgi Çaxava tərəfindən dizayn edilmiş binası yol qovşağı kimi dizayn edilmiş və El Lissitzky'nin üfüqi göydələnlərinin layihələrini xatırladır. Binanın möhtəşəm konsol şəkli, işğal etdiyi ərazini minimuma endirməyə və mərtəbələrin sayını azaltmağa imkan verdi ki, bu da layihəni daha qənaətcil etdi.
Digər layihələr gəmi və təyyarə gəmilərinə, çiçəklərə və dağ silsilələrinə bənzəyir və İgor Vasilevskinin Yaltadakı fantastik sanatoriyası Drujba nəhəng bir saat işidir və Le Corbusier evlərini yaşayış üçün maşınlar adlandırırdısa, Krımdakı sanatoriya istirahət üçün bir maşın kimi görünür.
Bu gün bir çox tənqidçi, xüsusən də Nyu-Yorkdakı yeni Dünya Ticarət Mərkəzi üçün uğurlu bir həll yolu tapmadıqdan sonra, ikonik binanın öldüyünü elan etməyə tələsdi. Və yenə də simge bina unutmağa batmayacaq. Bunun açarı, xüsusən də beynəlxalq şirkətlər və hökumətlərin əlindəki güc və kapitalın artmasıdır ki, bu da memarlıqdakı ambisiyalarını davam etdirmək fürsətini əldən verməyəcəkdir. Ancaq daha da əhəmiyyətlisi, memarların unudulmaz və bənzərsiz binalar yaratmaq üçün təbii bir ehtiyacı var.
İkonik layihələr həyatımıza müxtəliflik gətirir və böyük kütlələri memarlığa cəlb edir. Bu da Rusiyanın özündə modernist irsə olan marağı oyada bilər. Sovet modernist şah əsərlərini populyarlaşdırmaq üçün beynəlxalq bir ittifaq yaratmağın vaxtının gəldiyi açıqdır. Belə bir ittifaq, populyarlaşdırmaq və qorumaq üçün bir şey olduğu müddətcə ən qısa müddətdə lazımdır.
Vladimir Belogolovskinin məqaləsi, 11 Mayda İstanbulda SALT Galata memarlıq mərkəzində təqdim olunan "Sovet Modernizmi: Generaldan Əhəmiyyətli" adlı məruzəsinə əsaslanır. Trespassing Modernities sərgisi 11 avqusta qədər davam edəcək.
Mərkəzin veb saytında məlumat >>
