Sərgi ilk dəfə 2012-ci ildə Rotterdamdakı NAI-də nümayiş olundu və indi Vejle am Rhein'deki Vitra Dizayn Muzeyində nümayiş olunur; Oslodakı Milli Muzeydə və digər beş muzeydə nümayiş etdirilməsi planlaşdırılır. Louis Kahn, 20-ci əsrin ən əhəmiyyətli memarlıq ustaları arasında yer almasına baxmayaraq, Avropada belə bir böyük sərgi yalnız bir dəfə - memarın həyatı boyunca, 1969-cu ildə Sürixdə təşkil edildi (nəşr üçün əsas oldu 1977-ci ildə Kahnın əsərlərinin tam bir kataloqu). Bununla birlikdə, ABŞ-da son retrospektiv bir müddət əvvəl - 1992-ci ildə Los Anceles Müasir İncəsənət Muzeyində baş verdi və kataloqu bu günə qədər Kahnın işləri haqqında ən vacib məlumat mənbəyi olaraq qalır: o zaman ilk kuratorlar zaman memarın arxivindən bir çox material nəşr etdi.
Louis Kahn: Memarlığın Gücü "böyük bir kəşf" olduğunu iddia etmir, lakin sərgi və onu müşaiyət edən əsas kataloqu əhəmiyyətini itirmir: son araşdırmaların nəticələri və Kahn irsinin yeni bir təfsiri ilə ictimaiyyəti tanış edirlər.. Beləliklə, 1992-ci ildə kuratorlar zamanın ruhu ilə memarı cəsarətlə bir postmodern kontekstində yerləşdirirdilərsə, indi yenə də modernist xəttinə yaxınlaşdırıldı, lakin yolunun açıq şəkildə təcrid olunduğunu vurğuladı.
Sərginin digər bir əsas mövzusu, qəhrəmanının peşəyə davamlı təsiridir: bunu Kan Moshe Safdie, Renzo Piano, Denise Scott Brown ilə əməkdaşlıq edən Frank Gehry-dən So-ya qədər fərqli nəsillərin ustaları ilə bir sıra reportajlar göstərir. Fujimoto və Alejandro Aravena, hər biri Kan əsərlərində şəxsən özü üçün əhəmiyyətli bir şey tapır. Kuratorlar, Kahnın hər hansı bir ideologiyadan uzaq olmasını 21-ci əsrin əvvəllərində ortaq bir mövqedən daha çox hala gətirən bu qədər davamlı aktuallığın səbəblərindən biri kimi görürlər. Müasir memarların axtarışlarına da uyğun olaraq Louis Kahnın modul quruluşlarla təcrübələri, təbiət hadisələrini öyrənməsi, bilik nəzəriyyəsi sahəsindəki təcrübələri, təbii havalandırma və günəşin istilərindən qorunma cəhdlərindən bəhs olunur..
Retrospektiv, Kahnın işinin əsas mövzularına uyğun hissələrə bölünür və əsərlər də kataloqda yer alır, baxmayaraq ki əsərlərin siyahısı onun yalnız kiçik bir hissəsini tutur - tədqiqat mətnlərinə daha çox yer ayrılmışdır. Beləliklə, ziyarətçilərə və oxuculara dərhal başa düşülür: əsas şey materialın əhatə dairəsi deyil, təqdimatı və onu təyin edən yeni məlumatlar və fikirlərdir. "Şəhər" bölməsində memarın nisbətən bilinməyən bir sıra əsərlərinə diqqət çəkilir - Filadelfiya üçün genişmiqyaslı layihələr, o cümlədən nəqliyyat sisteminin yenilənməsi üçün bir sxem (məsələn, Caen şəhərin tarixi hissəsini "avtomobil yolları" na böldü, dayanma hüququ olmayan "nəqliyyat küçələri", park və ictimai nəqliyyat marşrutları və piyada küçələri üçün "dayanma küçələri") və yeni bir iş və inzibati mərkəzin yaradılması. Bu tapşırıqları 20 ildir inkişaf etdirdi, lakin layihələrinin heç biri reallaşmadı: bunun səbəbləri kataloqda, sərginin kuratorlarından biri, İsveçrə tarixçisi və memarlıq nəzəriyyəçisi Stanislaus von Moosun məqaləsində ətraflı müzakirə edilmişdir.
Yaşayış memarlığına təqdim olunan hissələr (Knoll üçün hazır evlərin ilkin layihələri daxil olmaqla), Louis Kahnın təbiətdəki konstruktiv həllər üçün nümunələr axtarması (kristalloqrafiya, DNT molekulu və s.), Ənənə ilə əlaqəli olan Qərb və Şərq ona “zamansız” binalar, təbii elementlərlə qarşılıqlı təsir və mənzərə yaratmağa imkan verdi. Ekspozisiya reallığında bu mövzular bir-birinin üzərinə qoyulur - məsələn, Kahnın əsərlərində bir binanın keçirici qabığına çevrilən "xarabalıqlar" motivi - ətraf və daxili arasında "bufer zonası", eyni anda bir neçə hissədə görünür. Bu qırıq məntiq qarışıq ola bilər, lakin gerçəkliyə digər sərgilərin çox incə, lakin uzaq fikirlərindən daha çox yaxınlaşır.
Bununla birlikdə, kataloqun bütün temaları ekspozisiyada əks olunmur və bu da nəşrə müstəqil bir dəyər verir. Məqalələrdən biri Louis Kahnın onunla iş birliyi quran mühəndislərlə mürəkkəb əlaqələrinə, digəri Muğallar da daxil olmaqla protokollara, Dəkkə və Əhmədabaddakı binalarının görünüşünü və təsirinə Charles Correa ilə başlayan Hindustan memarları. Kataloqda Kenneth Framptonun "Louis Kahn ve Fransız bağlantıları" (1980) tərəfindən Ledoux ve Bull'un işinə güvənməsindən bəhs edən yeni deyil, yenə də aktual bir mətn dərc edilmişdir. Bauhausda ortaya qoyulan Yale həmkarları Joseph və Anni Albers'in onu bütün sənətlərə ortaq formalaşma əsasları və bunlara öyrətmə üsulu ilə tanış edən Kahn üzərindəki təsiri düşünülür.
Layihənin digər bir vacib hissəsi də Louis Kahn-ın dünyaya səyahətləri zamanı yaratdığı rəsmlər və suluboyalardır. Fərqli texnika və tərzdə və fərqli məqsədlər üçün hazırlanan bu mənzərə və quruluş şəkilləri təəssüratlarını bölüşdüyü dostlara və ailəyə yazdığı məktublardan daha çox maraqları və ehtirasları haqqında bir fikir verir.
Küratorlar Stanislaus von Moos və Jochen Eisenbrand, NAI direktoru Ole Bauman, San Diego yaxınlığındakı Salk İnstitutunun və Ahmedabaddakı İdarəetmə İnstitutunun və əlbətdə ki, elmi məqalələrin müəlliflərinin fotolarını hazırlayan fotoqraf Tomas Florschutz. kataloqu, sərginin hazırlanması, çox yaxşı bir iş gördü və bu işin nəticələri təsir edicidir. Bununla birlikdə, "mövzunu bağlamağa" çalışmadıqları (mənasız olsa da, insan tərəfindən başa düşüləcək), lakin Louis Kahn irsinin daha da araşdırılması və təfsiri üçün istiqamətləri göstərmələri eyni dərəcədə vacibdir: bu praqmatik mövqe davamlı olduğuna inandırır. magistr əsərlərinin aktuallığı daha yaxşı sözlər.
Vitra Dizayn Muzeyində "Luis Kahn: Memarlığın Gücü" adlı sərgi 11 Avqust 2013 tarixinə qədər davam edir.
18 Oktyabr 2013 - 26 Yanvar 2014 tarixləri arasında Oslodakı Milli Muzeyin memarlıq binasında nümayiş olunacaq.
Kataloq:
Louis Kahn: Memarlığın Gücü. Weil am Rhein: Vitra Dizayn Muzeyi, 2012.354 səhifə.
